端庄缅甸花梨餐桌贵重风范,济宁红木餐桌

明式红木罗汉床：兼具自然与实用
明式罗汉床的结构也十分合理，如明式罗汉床的座面常采用“攒边”的做法，在四边用45°格角榫攒起来，面板四周嵌入边抹，边抹所开的槽留有一定的余量，从而使面板有伸缩的余地，并且也不至露出不够美观的木材断面。
明式罗汉床是特定时代的产物，其高雅的艺术格调与儒道思想的传承、对外贸易的发展、商业的繁荣、文人尚古好雅的趣味息息相关，体现出自然空灵、高雅脱俗的韵味，蕴藏着深刻的文化内涵。
古典家具中的待客良品

　　罗汉床又叫“罗汉榻”，是左右和后面装有屏板但不带立柱顶架的一种床榻，是中国古代用以休息和待客的家具。罗汉床由汉代的榻演变而来，其形制有大小之分，通常把较大的叫“床”，较小的叫“榻”，亦可说用在寝室供卧者曰“床”，用在客厅待客者则曰“榻”。大罗汉床可坐可卧，一般正中放一炕几，两边铺设坐褥、隐枕，榻前常置榻凳或踏几，放在厅堂待客，作用相当于现代的沙发。床上的炕几既可凭依，又可放置杯盘茶具，犹如现代的茶几。

　　大小罗汉床的差异除床身宽窄、式样有无束腰、有无托泥外，围子的做法也有不同，常见形式有板围子、攒边装板围子、攒接围子等。此外，根据围子片的多少，又可分为“三屏式”“五屏式”“七屏式”。“三屏风式”，即后、左、右各一片;“五屏风式”，即后三片，左、右各一片;“七屏风式”，即后三片，左、右各两片，在明式罗汉床中甚少见，到清中期以后才流行。
　工艺和理念追求“”

客厅红木沙发摆放的风水禁忌
红木沙发多以酸枝木、花梨木等居多，色彩造型雍容华贵，名贵的材质，高雅的气度，让人叹为观止。红木沙发颜色较深沉，木质坚硬沉重，，结构细密凝重，散发着幽幽木香，营造出古香古色的室内氛围。
随着传统文化的回归，人们文化品味的提升，很多家庭喜欢用红木沙发，圆润的手感，光洁硬朗的质地，美轮美奂的雕龙刻凤，放在客厅中，简直是一种身份的象征。客厅摆放红木沙发时，大家围坐在一起，既营造出一种团团圆圆氛围，又能体现出主人的文化品位。
客厅中的摆饰、家具、沙发及桌椅的颜色、形状、材质都和家庭运势及事业运势息息相关。那么红木沙发应怎样合理摆放？才能体现出人与家庭及风水的和谐运势？

一、不可以看见沙发的靠背，如果推门看到沙发靠背，这样也是犯忌讳的事儿，因为开门见背，有背运的意思。
当代的建筑布局，客厅的空间较大，又与屋门相连接，客人来了以后，往往直接就到了客厅，我们很多人都习惯将红木沙发摆放在客厅里，我们常见到这种情况，就是一推开屋门，一套红木沙发就暴露在来访者的面前。这样的摆设是很犯忌讳的。因为在传统文化里，沙发沙发，沙字本来就与“煞”是谐音。
长沙发摆设应朝向旺方摆设，沙发背后也需要有坚实的墙壁，墙后为外墙，且易招日晒雨淋，不适合当主墙。沙发靠墙摆放，才能令坐在沙发上的人有踏实的感觉。切忌在沙发背后摆放镜子或者预防、风水轮、有水之画等属水物品。
三、主人沙发要能看到外景为佳
主人沙发的位置，则一定要能看到外面远景才可，若外景不佳，可用花卉盆栽做修饰，才不致于影响到主人在家中地位及事业的运程。王义红木家具是由山东工艺美术大师、国家工艺美术师、中国红木文化传承大师、中国红木副会长王义先生创作。

在国民经济稳步增长和人们对传统文化日益重视的背景下，红木家具的需求与日俱增。家居配套家具的要求，也由过去单纯的经济实用性转而追求更多的文化艺术内涵，特别是由名贵用材所制作的仿古家具，实用性与文化艺术欣赏性兼具，投资与收藏增值优势尤为。对传统文化的大力倡导，使得越来越多的人对中式家具的认知有了新的变化，未来红木家具的消费仍会处于比较快速的上升趋势。

红酸枝家具价格疑云——选料、配料
选料和配料是红木家具制作中的重要环节，也是决定红木家具价格的基础。红木家具在选料和配料的时候会从木材颜色、纹理特征等角度出发，确保家具主体部位颜色的合理与协调。

我们都知道，红酸枝并不是一种木材的名称，而是一类木材的统称，其中有交趾黄檀（俗称老挝红酸枝、大红酸枝）、微凹黄檀、奥氏黄檀（俗称白酸枝）、巴里黄檀、塞州黄檀、绒毛黄檀和中美洲黄檀。《红木国标》将这七种木材定为红酸枝木类，但其中只有老挝红酸枝才是我国传统的家具用材，也是红酸枝中木性为优良的。
老挝红酸枝、微凹黄檀和奥氏黄檀，这三种木材价格差异很大。微凹黄檀每吨价格两万到三万多，而老挝红酸枝中等料的价格在每吨十万元左右，大料价格则每吨超过十五万。因此不难看出，如果选用的木材种类不同，成品家具的价格必然有很大差异。

红木家具雕刻始于心，动于行
明清时期的红木家具被誉为红木家具界的时代，不管在选材方面，在雕刻技术更是，而且还透露出浓厚的文化底蕴。如今的红木家具，虽然在雕刻方面的技术并不是比以前差，但是更多的是机器雕刻，手工雕刻很少，而且雕工在雕刻过程中缺少了传统历史文化的使命感。
影响红木家具雕刻工艺的优劣主要考虑2个方面：
1、底子(浮雕的底平面)清得干净。
2、造型轮廓清晰、流畅，根脚干净。这是指造型与底子接壤处不拖泥带水，干净利落。大致来讲，主要用红木工、紫檀工(乾隆工)、黄花梨工来评价一件产品的雕工。
红木工：清中期以后才大量使用红木，不少红木老木器上出现的雕工横竖线条往往不够直，粗细略显不匀，圆线不够圆顺，底子不太平整，轮廓有走神的，该凸的没凸够，该凹的没到位。大家称这种雕工为“红木工”。
檀工(乾隆工)：乾隆朝从上到下全社会对追求至工至美的心劲儿，社会审美评价体系更新，要求一丝不苟。紫檀工(多表现在紫檀木上)一改以往所有细精方面的不足，使人精神为之一振。因为挑不出一点刀法、造型上的差错与不足，令人不禁怀疑那不是手工所为，是用模具铸造出来的。紫檀工是极为的工艺而非艺术，因为它以严苛的规范操作使工匠在雕刻过程中不出任何差错，使雕刻作品达到相当的境界。