字画私人老板收购广东字画拍卖公司

黄幻吾 《一轮新月晓光迟》
黄幻吾《荷花》
黄幻吾 的绘画被评论为：“精研国画，善绘山水、人物、花卉、鱼虫、鸟兽，尤以花鸟画、山水画功夫到，刻划真切动人、栩栩如生”，他的作品确实富有新意，能把水墨、彩色熔铸一炉，做到情调美、色彩美、构图美、形象美。如果用“形神兼备，生机盎然，清新秀丽，雅俗共赏”这十六个字来概括，那是恰当不过了。

吴青霞《连年有余》
吴青霞 女士是一位型的画家。在她的创作中，山水、花鸟、人物，各类题材都有涉及。她的作品以工笔和写意相间，笔墨劲挺流畅，色彩明洁秀丽。吴青霞作品中具代表性的是鲤鱼和芦雁，这一方面源于她对这两种动物发自内心的喜爱，另外也是她长期悉心观察和对前人作品不断揣摩的结果。她在创作中注重深入生活，因此在一些细节的描绘上，处理的更加严谨细腻而不失特色。

谢稚柳《荷花》
谢稚柳《兰花》
谢稚柳《荷花图》
谢稚柳《芙蓉竹石》
谢稚柳 ，擅山水、花鸟、人物、走兽及书画的鉴别 。早年多工笔细写，晚年喜用落墨法，纵笔放浪，墨彩交融，呈现浓郁浪漫的诗境。工书法，精鉴赏。

吴昌硕《桃花》
吴昌硕 集“诗、书、画、印”为一身，融金石书画为一炉，被誉为“石鼓篆书人”、“文人画后的高峰”。在绘画、书法、篆刻上都是旗帜性人物，在诗文、金石等方面均有很高的造诣。吴昌硕热心提携后进，齐白石、王一亭、潘天寿、陈半丁、赵云壑、王个簃、沙孟海等均得其指授。

齐白石《多子图》
齐白石《梅花》
齐白石《荷花》
齐白石 浓厚的乡土气息，纯朴的农民意识和天真浪漫的童心，富有余味的诗意，是齐白石艺术的内在生命，而那热烈明快的色彩，墨与色的强烈对比，浑朴稚拙的造型和笔法，工与写的极端合成，平正见奇的构成，作为齐白石特的艺术语言和视觉形状，相对而言则是齐白石艺术的外在生命。现实的情感要求与之相适应的形式，而这形式又强化了情感的表现，两者相互需求、相互、相互依存，共同构成了齐白石的艺术生命，即齐白石艺术的总体风格。

乔木《牡丹》
乔木，字大年，斋号南有斋，河北深州市乔屯村人。1941年从江寒汀习国画，为“获舫”入室弟子。擅长中国画。1961年任教于上海市美术专科学校，后为上海大学美术学院国画系教授。专擅花鸟，得师衣钵，并蓄陈白阳、新罗山人、任伯年诸家之长，用笔凝重，趣色嫣丽，尤以画百鸟见长，所写禽鸟，生动多姿，千变万化，惟妙惟肖，有“乔百鸟”之美誉。

李守真《金鱼》
李守真（1909-2003）30年代入赵少昂创办的“岭南艺苑”习画，抗战开始避地香港，曾任“岭梅画院”中国画教授，主办“大风”画社，培养后学。曾在香港、澳门、广州等地多次举行个人画展，作品入选在香港举办的“中国当代名家画展”。擅花鸟、山水，画风清新隽永，笔墨高迈。

晏济元《荷花图》
晏济元 主张“学古敌古，创新破新”。一方面要继承传统，打牢根基，另一方面要和古人“为敌”，前人。在自己的“画龄”里，晏济元一直尝试“以古人为师，和古人为敌”。他青年时和张大千在上海联手仿作古画，落款书法专仿明末清初画家石涛，瞒过了许多鉴赏名家，调侃了当时派别森严的上海画坛。但他又不拘泥于古，了许多笔式，丰富了中国画的内涵。

江寒汀《牡丹图》
江寒汀等合作国画
江寒汀 擅长花鸟画，尤以描绘各类禽鸟著称于世。他的绘画内师传统，外师造化，广泛地从传统中吸取养料。他曾认真研究历代花鸟画家的技法，上溯宋元诸家，下至明清的陈白阳、徐渭、恽南田、金冬心、八大山人、新罗山人，对双钩填彩、没骨写生，均所擅长。尤对任伯年、虚谷画艺潜心揣摩，系统研究，以致他临摹任伯年、虚谷的作品达到以假乱真的程度，在画坛上有“江虚谷”的美誉。