鉴赏珐琅彩瓷：看这篇

珐琅彩瓷也叫瓷胎画珐琅，由铜胎画珐琅（也叫掐丝珐琅）演变而来。清康熙34年起，宫廷造办处的工匠将铜胎画珐琅的技法，移植到瓷胎之上，成功地创烧出了瓷胎画珐琅 (珐琅彩瓷) 这一新的瓷品种。其鼎盛期为雍正到乾隆朝。以雍正朝的珐琅彩瓷水平高，工艺美。乾隆朝后慢慢地转向了粉彩，有部分瓷品上，珐琅彩和粉彩共存。所以，也可以说，珐琅彩瓷是终止于乾隆的后期。制作珐琅彩瓷，先由景德镇烧出瓷胎或精细白瓷，然后，送到北京宫廷造办处珐琅作，由那里的工匠用珐琅彩绘制烧成。
藏品想送拍至国内一线拍卖行（北京保利，中国嘉德，北京翰海等）或私下交易，详情可询：壹捌久 肆久捌贰 伍贰伍壹 朱经理。

因此，严格说来，在民国以前，珐琅彩瓷器就是清宫为自己烧造的一种御用器。民国以后，始有少量仿烧品流入社会。
在康熙珐琅彩瓷器上出现胭脂红，是我国早使用的黄金红，也是早的进口红色料。雍正六年(1728年)以前，珐琅彩料全部都是依靠进口的。由于珐琅彩器烧造过程复杂，用料考究，制作精良，成本。所以，一般无大器。而且，基本上都留存于宫廷之内。因此，社会通的珐琅彩瓷器，应是凤毛麟角，少之又少的。收藏者对其千万不要存有侥幸心理，尤其不能有捡漏心理。
在康熙朝，珐琅彩的一个重要特征是其胎并非本朝所制，实际年代要早于康熙朝。胎质略显粗糙，没有本朝的细腻。其时，多在器物的外壁未上釉处，施以黄、蓝、红、豆绿、绛紫等彩料作地。上用珐琅彩彩绘。题材以缠枝花卉为主，但绝没有鸟，有花无鸟，更不见山水人物。在花朵中有时会填写一些文字，如“万寿”、“长春”之类的吉祥语。文字以篆书为主。由于彩料较厚，有堆料凸起之感，放大镜下可看到彩面上有细小的冰裂纹。康熙朝也有在宜兴紫砂胎上绘珐琅彩的制品。康熙40年后才有款，款识多用蓝彩料，或是用胭脂红彩料来书写楷书“康熙御制”四字堆料款，加双方框。也有少数例外，用刻字阴文款。藏品想送拍至国内一线拍卖行（北京保利，中国嘉德，北京翰海等）或私下交易，详情可询：壹捌久 肆久捌贰 伍贰伍壹 朱经理。

雍正早期有少数仍延用康熙的在色地上绘彩，但绝大多数已改用在白釉上绘彩。因此白釉画珐琅自雍正起才有。彩料也自雍正起采用国产料，改变了康熙只用进口料、色彩单调的局面。在绘画上雍正朝也有很大突破。改变了康熙时只画花卉、有花无鸟的单调图式。在题材上花鸟、竹石、山水等各种图式都有，并配以诗文，将诗书画融为一体。

雍正朝珐琅瓷的款识有如下几种：用蓝料堆凸图章款的有两种，书写“雍正年制”的使用仿宋体；书写“雍正御制”的使用楷书体。此外，有“大清雍正年制”6字款，也有两种：一种用蓝料；一种用青花。