清乾隆白玉瓜棱式羊首掐丝珐琅提梁茶壶

一片冰心在玉壶
白玉羊首瓜棱式铜镶珐琅提梁壶赏析
中国古代玉雕艺术发展到清代，无论从玉料的开采还是工艺的雕琢技术上都积累了大量的经验，加之玉痴皇帝乾隆的推动，乾隆时期中国古代玉雕艺术发展到了历史的高峰。此期涌现了大量精美绝伦的玉雕作品，尤其是宫廷陈设用玉，直至今日亦无法。
白玉羊首瓜棱式铜镶珐琅提梁壶，以和阗白玉雕琢而成，玉质细腻温润。器身以十二瓣瓜形为圆腹，壶盖与足亦均分十二瓣。盖钮以多瓣瓜造型层层相迭为宝塔形。者为壶内及盖内亦打凹分瓣，与外腹之十二瓣形成呼应，盖、壶以子母口相合，严丝合缝。
玉壶以羊首为流，羊角、耳、眼、胡须、牙齿甚至鼻翼等处均雕琢精细，栩栩如生，阴刻线纹丝不乱，细部打磨抛光亦光滑细腻，处理精当。玉壶以錾刻花卉纹饰的鎏金铜柄为提梁，在提梁的、梁身及提钩处均以铜胎掐丝珐琅装饰，精美的珐琅如意云头提钩及梁身镶嵌的三条珐琅鱼为提梁玉壶增添了动感韵律。
整体看来，提梁玉壶用料，做工，后期打磨抛光亦十分到位，一望而知为清代乾隆时期的宫廷玉雕。
在清代宫廷用玉中，常有造型、纹饰一致的玉雕作品出现，这和皇帝的喜好有很大关系，档案中常有皇帝命工匠照以前式样或画样再做或一次做几件的旨意，摆于不同地点，故这三件珐琅提梁玉壶有着同样的造型、纹饰不足为奇。
如果看细节，三把玉壶还是有所区别的，除了尺寸上三者略有大小、宽窄的不同外，此次拍卖之玉壶，相比于其它两把，似乎在制作时间上稍早一些，其流口稍壶口沿，铜提梁与玉壶连接的合页处没有钉帽，而另两把玉壶流口与壶口沿平齐，合页处有铜钉帽。从玉料完整性看

中国古代所说的壶，其实大致分两类：类是大腹敛口壶，也是中国出现早的壶，相传黄帝时的陶正，也就是传说中制陶业的昆吾制作了壶，故《说文解字》中有「壶，昆吾圜器也」的定义。 壶字为象形字，有圆壶、方壶等造型，并无流和执柄，常见者如商周时期的青铜壶，多为酒器、礼器。 此类壶从史前就开始出现，一直流行到明清，以商周时期的青铜壶为兴盛，其壶的造型也成为后期其它类型壶的渊源。
大腹敛口壶发展到魏晋，为了倾倒方便，出现了一种加和柄的执壶，以后逐渐流行，从隋唐到明清越来越兴盛，魏晋以后的陶瓷器尤其常见。
但对于玉质壶来说，无论是无流壶还是有流壶，隋唐以前均不见，这可能和玉壶制作需要玉料较大，且口小腹大，掏膛工艺比一般的炉、碗、洗、杯、盘等要复杂许多，更不如青铜或陶瓷可反复试验、烧制、铸造，故即使发展到明清，玉壶的数量相比其他器皿件还是算少的。

从乾隆二十五年开始，四部玉贡进京，形成正式的贡玉制度，年例供玉分春秋两季向清廷贡玉，每年四千斤，其实盛时清廷每年收进三十万斤玉料，乾隆五十六年，一次进京就有五千五百八十五块玉料。
大批玉料进宫，为乾隆朝玉器的繁盛局面提供了坚实的原料基础，所以乾隆二十四年以后，从档案看所做的玉壶比以往多了许多。
乾隆三十三年（1756年），驻叶尔羌办事大臣呈贡了一对青玉花式盘，这是乾隆皇帝次看到来自莫卧儿帝国的玉器。 好学的乾隆帝随即考证来源，认为来自回部过葱岭的拔达克山西南，与北印度交界的痕都斯坦地区，并撰诗文《题痕都斯坦双玉盘》。从此，乾隆皇帝把这类来自异域的玉器统称之为痕都斯坦玉器。如今看来，当年乾隆皇帝称之为痕都斯坦玉器的器物，主要是来自现在的印度、巴基斯坦、阿富汗、土耳其等多个国家和地区的作品，并非限于仅包括北印度和巴基斯坦在内的「痕都斯坦」这一个地方，但「痕都斯坦玉器」这一名称已成为大家对这类玉器约定俗成的称呼。
目前看来，这些来自异域的玉器中，以莫卧儿帝国（1526-1857年）制作的玉器为精美，其对自然界动植物，尤其是各类花卉植物充满生机的描绘，使得这些玉器得到了乾隆帝深深的赞赏和喜爱，在其以后的诗文中，仅所做的关于痕都斯坦玉器的诗文就有七十余首。
皇帝的喜爱，也带动了中国玉工的模仿、借鉴。前文介绍的提梁壶，在初曾被认为是痕都斯坦玉器。诚然，玉壶的羊首、瓜瓣形的造型，以及壶内分瓣的现象，与莫卧儿帝国的羊首剑柄、瓜瓣杯的造型元素十分相似，确实有莫卧儿玉雕的影子。但是，珐琅提梁柄以及光素的底足，还有羊首的细阴刻线纹饰，则非常中国化。如果深究治玉工艺，早在中国明代，就可以制作内外均分瓣的瓜棱壶，这种工艺在清代依然使用。另外，中国明代玉壶，也常常将壶流做成兽首吞口状，清代，壶流有吞口，亦有兽口、龙口。而乾隆时期的珐琅工艺，又以造办处好。如此，中国工匠制作这类珐琅提梁玉壶在工艺上完全没有问题，此类作品应是受到痕都斯坦玉雕的设计影响，并融入中国本土元素的玉雕。