金佛光明——刘雍金铜佛像藏品大赏

佛教东传，其时久矣。

为了让两位高僧潜心译经，汉明帝赦命在城西的雍门外按天竺式样建造了一组建筑，以僧人们暂住的“鸿胪寺”的“寺”字称之，为了纪念白马驮经之功，便将这组建筑命名为“白马寺”，千年古刹一夕成名，现在仍有残迹可供瞻仰。这就是历史上的“永平求法”。

所谓金铜佛，是指以青铜为胎、鎏金为饰的造像艺术，其熔铸与锻炼过程非常繁复，包含从冶铜、塑胎、脱蜡、铸铜，到雕刻、打磨、鎏金、镶嵌装饰等加工技法，展现了古代奥妙的造像工艺，是雕塑技艺中的。金铜佛表面的鎏金质感处理，改善了青铜胎体性质易变的不稳定性，达到隔绝与增强装饰的作用。

人们通常将表面鎏金、纯银以及表面不做任何处理的铜铸佛像都称为金铜造像。金铜佛造像法相庄严、华丽，历经千年仍能宝光烁烁，正如佛金身如法，所以才能作为的艺术类型存在于世。中国的金铜造像历经千不断地熔炼和改造，逐渐脱离了外域色彩，向着民族化、本土化的方向发展，成为了民族重要的文化瑰宝。

国内的博物馆，如故宫博物院2016年在慈宁宫展出了三十三尊金铜造像（从五胡十六国至宋辽），上海博物馆、首都博物馆和西安博物院也收藏了一些珍贵的金铜佛造像，然而其他博物馆的藏品就寥若晨星了，许多省级博物馆甚至难得一见。除了博物馆，金铜佛也吸引了一部分个人藏家的目光。

目前，国内外收藏金铜佛的藏家大约有两类：一类选择元、明、清时期的金铜佛，这类金铜佛存世较多（包括大量藏传金铜佛造像），价格逐年攀升，不失为一种保值、升值的收藏品，也常在世界拍卖行拍出天价；另一类则选择三国两晋、南北朝、唐宋时期的金铜佛，又称中高古金铜造像（刘雍先生把东汉南北朝至唐代称为高古，五代十国、宋、辽、金、西夏、大理国时期称为中古）。

中高古佛造像内容丰富，绚丽多姿，五胡十六国的稚拙，南朝的潇洒飘逸，唐的典雅大气，宋的朴实自然，都具有很高的历史价值和艺术价值，也是我国佛教美术的主流和重要部分，被刘雍先生称为佛教美术的塔尖。但此类金铜佛传世，绝大部分被全世界各大博物馆收藏，部分被遍布全世界的藏家收藏，而市场价格神秘莫测，一直不明朗。随着世人对佛教文化的了解由浅入深，中高古佛教题材的各项艺术品在各个领域定会大放异彩。

十余年来，汉传金铜佛造像藏家、青州博物馆特聘研究员刘雍先生致力于整理、保护、研究中国中高古金铜造像，孜孜不倦，从未懈怠。他在金铜佛领域修浸至深。其藏品自东汉、五胡十六国始，跨越南北朝、隋、唐、宋、辽、金乃至于南诏大理国，有数百尊之多，每每让人叹为观止。他收藏的金铜造像具有时代的连续性和地域的广博性，很多藏品不失为特定时代创造的，也是展现中国历史文化风貌的一批珍贵实物。