名人紫砂壶一手钱一手货

明清紫砂壶造型式样的变化也体现了制陶人勇于求变的设计思想。比如前面提到的康熙年间的陈鸣远，他力变明末的筋纹器形，从寻常生活寻找创作思 路，以自然形体人壶，了宜兴紫砂壶的一个重要品类“花货”。在清朝的乾隆年间，紫砂壶已发展到相当成熟的阶段，筋纹器和花货器形极为丰富，制陶人和参与制陶的文人名士不安于现状，的拓展了紫砂壶的形式和内涵。一方面由于需要在较空阔的壶面上刻画题咏，“光货”类壶型就变得渐趋简单明朗，另一方面造型取 材也更为广泛，制作了取材于自然现象的“却月”、“饮虹”等壶型。了解了明清紫砂壶的特点，对于判断真假壶有一定的帮助，但是在实际的收藏过程中，更要注重购买误区。

清初紫砂开光四方壶
清初澹然斋 加彩紫砂汉方壶
清早期 紫泥海棠形壶
清早期 紫泥六方蟾钮贴花壶
清康熙朱泥贴花婴戏莲纹壶
清雍正 紫泥粉彩描金花鸟纹笠帽壶
清早期段泥彩绘三友壶
清早期段泥贴花葡萄纹提梁壶
清早期段泥贴紫泥百合花卉大圆壶
清早期诗句款紫泥宫灯式壶
清早期朱泥贴花葡萄藤大壶
清早期朱泥贴花五瓣莲花壶
清早期 朱泥贴梅花狮球钮大圆壶
清早期紫泥高身宫灯壶
清早期紫泥绞胎琮式瓶
清早期紫泥狮钮贴花壶
清早期朱泥印花四方茶叶盖罐
清初无款 朱泥贴花瓶
清初无款 彩泥绘赏瓶

清末的紫砂雕刻艺术大师则有沈才田、陈柏亭、陈砚卿、罗兰舫和邵云如等。其中以沈才田和陈柏亭为。还有一位邓奎，字符生，擅长书法篆刻，他曾为上海瞿氏(瞿应绍)到宜兴监制紫砂壶，并加刻花卉和铭记， 署款为“符生”，器底有“符生邓奎监造”或“符生氏造”等篆文方印，但其艺术水平要比“曼生壶”略逊一筹。
清道光·义记款紫泥合菱壶
晚清”柏龄“款紫砂壶
晚清 宜兴紫砂梅花诗文茶壶

兴的特材质——紫砂，造就了我们广大的能工佳匠，造就了宜兴这个陶都名片。他们创造的宝贵财富和一件件留存于世的精美工艺品，就是工艺的证明、品质的的证明。所以说——紫砂是一种特质、紫砂是一门工艺、紫砂是一种品质、紫砂是一门道德！
整件作品围绕"鼎盛"这一主旨，妙趣横生。鼎是我国青铜文化的代表，它是文明的见证也是文化的载体。鼎被视为传国重器，国家和权力的象征，"鼎"字也被赋予"显赫"、"尊贵"、"盛大"等引申意义。如：一言九鼎、大名鼎鼎、鼎盛时期、鼎力相助等等。鼎又是旌功记绩的礼器，如：周代的国君或王公大臣在重大庆典或接受赏赐时都要铸鼎以记载盛况，这种礼俗至今仍然有一定影响。现在鼎的造型主要用来象征吉祥。在家中摆设铜鼎寓意一切将有新的开始。鼎盛，几乎到了极端的盛世，南朝梁国刘勰《文心雕龙.时序》："
经典礼章，跨周鞣汉，唐虞之文，其鼎盛乎
在紫砂业界，光货器见功力，从《鼎盛壶》中可窥见其技术功底不凡。作品素面朝天。圈把、桥钮、三弯流嘴显动感，饱满的壶身珠圆玉润，用以品茗是上上之选。壶体的每一个弧度都圆润有余．无可挑剔，流露着轻盈的质感，壶身刻有两条腰纹，流畅细腻，自然舒卷，将高超的光货技艺表现的。

徐汉堂制 柱础壶
该壶材质呈赭褐色，壶体似圆石鼓凳，上小下大，腰间微敛，短流，嵌盖，环形把，造型稳健。泥质细密光润，为上好紫砂泥料。下为圈底，前侧流嘴呈上提状，后设圆把。一面阴线刻松下隐士图，其上刻线清晰，构图得体，清新雅致。一面刻“饮水思源”结字古朴，凿线有力。底落『宜兴紫砂』四字篆字阳文方紫砂印。

谢曼伦制 小桑宝紫砂壶
此壶用墨绿泥制作，色泽沉静细润。壶身、壶盖均由桑叶构成。壶腹一叶如舟，表面重合一叶微卷，叶尖翘起作流；中间一叶侧反作壶盖，简则生趣。光润的壶面覆以叶脉，凹凸相间，以一桑枝作柄，圈曲分叉，结桑叶、桑葚果。壶盖上塑一蚕，饱餐后抬头相望，妙趣横生。绿叶、红果、黄蚕，色泽艶面不俗，雕琢细腻。
谢曼伦（1942- ）工艺美术师，江苏省工艺美术名人。中国工艺美术学会会员，宜兴紫砂文化艺术研究专委会会员。多件作品被收国内外博物馆和收藏家们珍藏。