上海3门5楼石牌坊

徽州牌坊为什么是一道特的风景，徽州青石牌坊现存的保存状况良好、比较具有代表性石质牌楼是纪念明代大学士许国的牌楼，位于现今款县县城内，横跨解放街，有八根石质立柱，故又被民间称为“八脚石坊”，其建筑平面呈“四”字形布置，由两排四柱冲天式牌楼构成，材料为青色凝灰岩(茶园石)。整座牌楼的装饰中应用了几乎所有的石雕雕刻技法，包括圆雕、透雕、浮雕等，造型细腻工艺令人过目难忘。该牌楼立柱的前后左右雕刻了共计十二座石狮，其中雕刻的母狮的爪下还有小石狮，或蹲或立，活灵活现，是明代牌楼发展的高峰。再如位于款县城西部的郑村镇槐塘村的丛相状元坊，修造年代则更为久远，约建于南宋皇帝赵显在位的德佑年间，但是在随后历朝均对该牌楼加以修缮，故保存较好，从其上也能够读出牌楼建筑不同时期的发展风貌。其造型古朴洗练，制式为四柱三间三楼，高11米，宽9米。该牌楼使用了卷草纹头脊，檐顶中央有宝顶，额朽上装有红色沙砾岩制成的“圣旨”牌，。明间的龙凤牌上分别题刻有“承相、状元、亚卿、学士”，字体遒劲有力。

中国传统石牌坊造型艺术自古就非常重视对线条的锤炼，书法、绘画及装饰图案都将线条作为表现笔力、风骨与神韵的载体，可以说，线的形态和趋势是古代塑造艺术形象的首要因素。在石雕牌坊上有许多花卉装饰纹样，这些纹样内部结构主要为轮廓线和动势线，它虽不如书画用线般纵横态肆，但通过线的弯曲扭动，使原本平实刻板的形象产生了生动鲜活的表现效果，如武候寺院石牌坊上的荷叶纹样，内部纹理线条曲直相济、自然流畅。不仅花卉植物多用线条表现内部结构，而且动物、几何形也常常采用线刻的雕琢方法去体现造型的细节和内部物征。

寺院石雕牌坊上的人物虽然用高浮雕的雕刻手法来体现突兀的造型，但是佛像、菩萨等人物的衣纹线也用线刻手法来表现。大明寺上的坐佛，其宽大的衣裙因坐势而簇集成皱褶层叠的状态，这些层层叠叠的衣纹由各种弧度不同的线条刻画出来，自然流动的线条随人体结构的转折而变化，将衣裙柔软的质地十分清晰地呈现出来。同样，辽阳石牌坊上的坐佛也是用线刻描绘衣纹，使雕像形体起伏有序，服钧不仅有着饱满的体积，而且不失其整体内容的丰富性，将其服饰的重叠厚重的月格准确的表现出来。天宁寺塔上的菩萨雕像，其衣裙因为运用了流动的“线”，仗得这些随着形体轮廊起袄而变化的衣褶，像清泉的涟漪有着轻轻的节奏和韵律感，从而体现出一种强烈的装饰美感。

辽代石牌坊浮雕佛像的服饰还有一大特点，就是用线条在两小腿处各饰一条弯曲如小蛇行状的衣纹，有小蛇行状线条的衣纹应是断定其为辽代石牌坊佛像雕刻的重要依据之一。(如下图)①朝阳北石牌坊上的佛造像小腿处就各饰一条弯曲如小蛇形状的衣纹，这种蛇状衣纹很难在唐佛和宋佛造像上见到。虽然不可能用蛇形衣纹作为标准来检验所有的辽造像，但凡具备此种衣纹的佛像都可考虑为辽代所作。

线刻作为石雕工艺的一种常用的技法,又称线雕、阴刻,是嘉祥长城石雕厂艺术的表现形式之一。狭义的线刻仅指用尖刀或针刻划线条,与传统绘画的“线描”相似,即以单纯的线条来表现物像。广义的线刻还包括间于线描与浅浮雕之间的浅刻,即宋《营造法式》中记载的“减地平银”。从艺术表现效果来看,线刻是一种在平面上表现的雕刻艺术形式,主要靠光影产生效果,以光代笔,没有雕塑中的立体空间问题,强调起伏感、流动感和层次感,因而使石头这种硬质材料出现清淡雅静、如同绘画作品的艺术感受。

古代的隆昌石牌坊之乡、嘉祥石牌坊之乡、徽州石牌坊之乡，这些石牌坊所具有的历史文化社会价值存在是非常具有学术价值的，因其是在中国特的伦理思想下的产物，它深植于理，更埋植于“心”，它不仅是主体心灵的物质视觉再现，更是从精神层次上体现了社会、政治、人、道德、艺术、装饰这几者之间关系的统一。