王义红木济宁红木家具,红木家具厂家

巧夺天工的雕纹艺术往往是红木家具中的点晴之笔，涵藏着无穷的美学意蕴，它的艺术价值远远超出了其外在价值。古人常常借助着雕龙面凤等寓意丰富的图案，来增添红木家具的艺术美感。

雕纹在红木家具中应用广泛，主要讲究三大美学原则：一曰“点睛之笔”,是指在红木家具的显要位置点缀以纹饰，给家具安上“眼睛”,使其富有生命力，这种装饰手法惯用于明清时期的椅凳靠背上方，力求创造灵动通透性。

二曰“流线之美”,指的是在桌案的牙板四周施以雕刻，给家具环绕上一条流动的“飘带”,以求家具在静态中展现动态美：这类家具腿部多雕兽面，牙板缠绕螭纹、凤纹、花草纹，使其尽展生动活泼之趣。

三曰“工巧之韵”,是指红木家具中的，雕刻手法极其细致且繁褥，聚天地之灵气，以创造鬼斧神工之韵味。

雕纹中的图案更是继承了中国传统文化精髓，其吉样寓意表达了古人对美好生活的向往与追求。如：莲花又叫青莲，谐音“清廉”,通常比喻“清正廉洁”,民间多用一茎莲花象征“一品清廉”,希望从政者廉洁清正。如：花瓶因谐“平”之音被作为驱邪得平安的象征：而月季是四季常开之花，又有和平幸福的寓意：故由花瓶和月季组成的图案，表示析求四季安泰的美好愿望。

我国的家具工艺有着悠久的历史，它的发展取决于人们起居方式的变化。从商周到秦汉，是以席地跪坐为中心的家具；从魏晋到隋唐，是席地坐与垂足坐并存交替的家具；北宋以后，是以垂足坐为主家具。其总的趋势是矮型家具向高型家具发展。但真正将中国家具推向艺术顶峰的，还是精工细制的明式家具。优良的材质，纯朴的纹理，舒适的造型，简洁的雕饰，这些都是其它时期的家具所无法比拟的。而明式家具中夹杂着文人化的意趣，体现着古人求真崇朴的思想，这又是前朝后代的家具所无法拥有的。

明清家具、屏风

（一）屏风的作用

屏风，古时建筑物内部挡风用的一种家具，所谓“屏其风也”。屏风作为传统家具的重要组成部分，历史由来已久。屏风一般陈设于室内的显著位置，起到分隔、美化、挡风、协调等作用。它与古典家具相互辉映，相得益彰，浑然一体，成为家居装饰不可分割的整体，而呈现出一种和谐之美、宁静之美。

“屏风”又称为屏门或屏障，是指设在门窗间的屏风。古代的房屋大都是土木建构的院落形式，当然不像现代钢筋水泥结构的房子坚固、密实。所以为了挡风，古人便开始制造屏风这种家具，并多将屏风置于床后或床两侧，以达到挡风的效果。

我国古代的屏风，工艺，风格各异。屏风有浮雕、透雕、彩绘、镶嵌等手法，能把山水花鸟、飞禽走兽、民俗风情、神州传说、金石墨宝、男女人物等图案鬼斧神工般移植在屏风上。到了明清时期，屏风制作工艺已达到十分的阶段，并形成了个性的时代特色和中国民族风格。就其功能而言，除了挡风、障蔽视线和分割空间之外，还象征着威严和权势。尤其是清代皇宫使用的大型座屏风，被看作王权的象征物而受到统治的高度重视，如现藏于北京故宫中的「紫檀雕云龙纹嵌玉石座屏风」，堪称清代屏风的典型代表。清代象征王权统治的皇宫座屏风，是清代家具中的大器，其宏大气度和工艺，充分显示了的特殊审美情趣。

由于中国屏风工艺的博大精深和审美价值，所以深为歷代各人士所喜爱，其身价亦十分高。如今，随着我国古典家具收藏热的升温，特别是近年来国内许多大拍中一些明清古屏风屡屡拍出惊人，从而使一些过去常见的明清、民国屏风日渐难寻，其市场价格也不断提升。

屏风一般陈设于室内的显著位置，起到分隔、美化、挡风、协调等作用。它与古典家具相互辉映，相得益彰，浑然一体，成为家居装饰不可分割的整体，而呈现出一种和谐之美、宁静之美。“屏风”一词让人感觉很有诗意，它营造了一种似隔非隔，似断非断的宁静空间。

王义古典红木家具是纯手工雕刻 手工打磨的红木家具，榫卯结构，红木原色不上漆。王义红木家具是由山东工艺美术大师、国家工艺美术师、中国红木文化传承大师、中国红木副会长王义先生创作。