一般来说，木雕选用的都是比较的材质，是比较好打磨的，但是在收藏木雕的时候，还是需要观察木雕各个部位的平整度。还有表面的光滑程度，有无波浪形、有没有什么缺痕之类的，像该对称的部分是不是对称，线条粗细是否匀称等等。
传统的木雕制作方法：
（一）因材料进行设计，充分发挥木头的自然形态和特点。
（二）一般先要画出构图或做出泥塑的稿子，即便有经验的艺人也要细心研究和推敲，打好一个成熟的腹稿。
（三）先打粗坯，如雕人物要初步雕出人物的、比例、形体以及空间体积等，把基本形态刻画出来。
（四）利用各种不同形状的凿子，用由粗到细、由整体到局部、由简而繁、逐步深入的方法，雕出形态生动、性格鲜明的形象。
寺庙彩绘、西藏各地寺庙墙壁的颜色与布达拉宫的色彩布局完全相同，都是把红色的大殿设立在每座寺庙建筑的核心位置，其他颜色的建筑都围绕这一中心。除红色外，建筑也非常重要。许多高僧活佛的住房或重要宫殿都是，在整个建筑群的布局中也处于十分显要的位置。
寺庙建设的建筑风格
空间与时间的无限，即为宇宙。“宇”字本意为房檐，无限之宇，当然则以天地为庐。这个宇宙观，把天地拉近人心，人与自然融合相亲。“以天地为庐”的观念古已有之，“夫大人者，与天地合其德，与日月合其明”（《易·乾卦·文言》）、“天地与我并生，而万物与我为一”（《·齐物论》）、“大乐与天地同和，大礼与天地同节”（《乐记·乐论篇》）、“以类合之，天人一也”（董仲舒《春秋繁露》），天地人乃调和，那么艺术———“乐”，就应该体现这一调和。
所以，中国寺庙建筑群才会有那么多的室外空间，它并不把自然排斥在外，而是要纳入其中，“深山藏古寺”，讲究内敛含蓄。主动将自己和自然融合在一起，实际上是另一方式的自我肯定：寺既藏于深山，也就成了深山的一部分。“托体同山阿”，建筑与自然融为一体，正是的体现，这就是中国的寺庙常选址于名山幽林之故。
文物修缮是为了保持文物建筑内部环境，包括它的总体布局、空间构成、绿化、建筑物内陈设等，原则上都是不能改变的。但在实际使用时，就有许多问题需要解决。如对社会开放的文物保护单位都有增加为游客服务设施的问题，因而出现随意增添服务性建筑或改变原文物建筑使用功能，这些做法都是改变了文物建筑的内部环境。因此我们应在对文物建筑修缮工作前有一个全面规划。
发展前景编辑 中国园林曾经在世界园林艺术史上留下了辉煌的功绩。但是，19世纪中叶以后，由于列强的入侵和旧体制的瓦解，中国园林赖以生存的社会因素和经济基础发生了根本性变化。外来文化、尤其是殖民文化对中国园林的影响日益显现。此时，西方园林的发展十分迅猛，在内容上和类型上逐渐走向成熟和完善。可以说，中国近现代园林的发展，完全是在西方园林的影响之下，亦步亦趋、步履艰难地走到今天的。
近一个半世纪以来，中国园林的发展虽然有了长足的进步，但始终未能形成具有中国地域文化特色的现代园林文化。除了社会经济因素之外，另一个重要原因在于我们片面照搬西方园林的内容和手法，而忽视了中国本土自然景观资源和地域文化的特征，中国园林的营造成为无源之水.
由此可见，我国现代园林要取得进步，通过对传统园林的深入研究，提炼中国园林文化的本土特征，抛弃传统园林的历史局限，把握传统观念的现实意义，融入现代生活的环境需求。
总之，现代园林山石造景的发展趋势应是:继承传统，吸取精华，取西方之长，补中国园林之短，融中国文化思想之内涵与西方现代之观念创造的现代园林，沿着文化的文脉，以严谨的进行设计。适应现代人亲近自然的心理特征，以生态效益为目的，利用新材料、新技术创造富有时代气息的山石景观作品，与其他物质要素紧密结合，以求共同建造优美的富于生机的自然景观，创造清新宁静的生态环境，再创中国园林的辉煌时代.