长沙紫砂壶收藏

紫砂壶，始于明代正德年间，而宜兴紫砂壶不仅因形制优美，颜色古雅，堪称难得的艺术佳品，且又是啜茶品茗的实用器。1950年至1960年的宜兴紫砂壶，是具有明显时代特征的品种，这个时期的紫砂工艺，可以说是紫砂制造工艺能够流传至今、发扬光大的一个重要原因。这个时期出现了朱可心、王寅春、蒋蓉、顾景舟、吴云根、裴石民等一批壶艺大师，这些大师的作品，迭出，砂质优良，工艺规范，受到了壶具收藏爱好者的追捧与青睐。

顾景舟所创作的数十种壶型，堪称件件。其在壶艺上的成就，技巧，且取材甚广，可说是近代陶艺家中有成就的一位，所享的声誉可比明代的时大彬。其作品特色是，整体造型古朴典雅，形器雄健严谨，线条流畅和谐，大雅而深意无穷，散发浓郁的东方艺术特色，所制之器脱俗朴雅，仪态纷呈，堪称“集紫艺之大成，刷一代纤巧糜繁之风”，被海内外艺术界誉为“壶艺”。顾景舟一生制作的紫砂壶数量不是很多，他有时好几年才做一批壶，而且个个要求质量，不满意的都要毁掉，因此他的作品价格都在几十万到几百万元。

顾景舟认为明代中期至今的紫砂艺术可以像书法、绘画艺术一样。明代供春、时大彬，清代陈鸣远，作品造型完整，技术高超，他们将紫砂技术发扬光大，并与中国文化艺术结合起来，他们的代表作，应尊为神品。清代陈曼生承前启后，“曼生壶”就是紫砂艺术与诗书画艺术的结合品，即便技艺有所不足，若是真作，也可称为上品。顾景舟坦言，历史上紫砂仿古之作不少，他自己亦有一段时间仿古，虽然壶形依旧，但随着社会进步，技艺上则前人。东西是仿的，但质量是好的，堪称。现在流行的紫砂茶具，则为能品。顾景舟将其紫砂生涯总结为少年仿、中年创、晚年变三部曲。

顾景舟与名画家韩美林和中央工艺美术学院张守智教授合作制壶，为砂壶的发展注入现代美学概念。紫砂茗壶造型的新意境。他的代表作有：鹧鸪、僧帽、石瓢、汉铎、牛盖莲子，藏六抽角，供春壶，公治父壶，座有兰言壶，菱花壶，高腰线提梁壶，高虚扁壶，回纹竹茶壶，瓜梨壶，均玉壶，云肩如意壶等，其中牛盖莲子、鹧鸪壶获国家金质奖，僧帽、井栏壶获国家银质奖，并有许多佳作被国内外收藏家和博物馆收藏。

紫砂壶鉴定
1.看款识
紫砂壶的款识，亦是属于篆刻艺术的范畴，也是紫砂陶的重要组成部份，造型、泥料、制作、款识、烧成俱佳的壶，方为上品。
2.看造型
顾景舟紫砂壶鉴定要看造型。每个大师都有自己的特风格，顾景舟在每个不同的时期所制的壶造型都不尽相同只有了解顾景舟生平经历，清楚其发展过程才能真确辨认。
3.看胎质
顾景舟紫砂壶鉴定要看胎质。不同时期的紫砂壶所使用的泥料有着不同的泥质，不同地方的紫砂泥料也不同，顾景舟制作的紫砂壶胎骨坚致，色泽温润，色泽温润，是上好的宜兴紫砂泥料。
4.看制作工艺
紫砂壶鉴定要看制作工艺。顾景舟制作技艺高超，其壶均为手工制作，手工制作的紫砂壶具有生气，其灵动性是可与批量机械制造的紫砂壶有明显区别的。

对紫砂壶的鉴别真伪，顾景舟认为主要靠三条。一是要熟悉历史上每个时期作者的个性风格；二是看壶的泥色（胎色），也即看产品的烧成火候；三是看艺人的印鉴图章。一件完好的作品，是作品本身能够抒发艺术语言，令人油然而生一种美好的艺术感受。一是要给人一种美好的外在形象，二是要散发美的情趣，三是要有美的艺术内涵。如果能做到三者皆备，便达到了精气神融会贯通的境界，就能有较强的艺术感染力，那才是一件的作品。