辽宁张大千古玩字画现金交易

北京私人收购值古董，当天当场可交易当天变现，

不用担心你的藏品有多贵我们有强大的私人博物馆财

团鼎力支持，不要试图用假东西欺骗我们我们有强大

的团队把关，现场鉴宝估价并且收购。

有急用钱或者想把古董快速变现的火速联系我

北京私人收购值古董，当天当场可交易当天变现，

不用担心你的藏品有多贵我们有强大的私人博物馆财

团鼎力支持，不要试图用假东西欺骗我们我们有强大

的团队把关，现场鉴宝估价并且收购。

有急用钱或者想把古董快速变现的火速联系我

具体表现在运笔、用墨、赋色及章法结构等各方面。正、侧、顺、逆、提、按、起、倒等不同笔法；皴、擦、勾、点、晕、染、烘等不同画法；焦、浓、重、淡、清等不同墨法；青绿、浅绛水墨等不同赋色方法； 疏密、高低、远近、虚实、上下、左右等不同的艺术处理，各个书画家都有自己的一般习惯或规律。

纵向掌握书画的时代风格，了解书画家的师承关系及其发展变化，横向掌握各个书画家与同时代人的不同艺术特色，多看，细想，默记，自然会熟悉书画的时代风格和个人风格。这样，遇见一件具体作品，鉴定真伪就有了主要依据。

书画作品的印章、纸绢、题跋、收藏印、著录、装潢等要素，是鉴定书画真伪、判定时代早晚的辅助依据。

印章的形状、篆法、刻法、质料、印色等因时因人而异。宋印篆法不严。宋人讲究者印泥用蜜印，一般人用水印。油印出现较晚。

元赵孟頫始用圆朱文印。刻印明代出现了文派，清代有皖、浙两派。清人印文篆刻严谨。后人作伪书画，有的钤前代名家传下的真印，有的钤后人翻刻的假印，细心辨别。

在不同的纸绢上作画，有不同的效果。书画家各有自己喜用的纸绢。两宋时色白质细的纸问世。米芾与欧阳修通用一种色白发灰的纸，米芾还喜用黄色纸。
明代沈周、文徵明常用白棉纸，质松而易变黑。明正德、嘉靖间有一种近似洋纸的布纹纸，是写尺牍用的，清乾隆皇帝也曾使用过。明中期有一种粗绢，疏透如纱。明中后期有的书画家喜用米黄色的版绫。宋代四大书家都用熟纸写字，因其光滑。

元代才用生纸。早期多用绢，后期多用纸，这与画法有关。两宋画家多用水墨烘染，绢素为宜；元代以来,文人画偏重皴擦,用纸便于表现。一般讲，纸绢的时代特色对书画鉴定有一定帮助。前代的纸绢后代能用，这就有了用旧纸绢伪造前代书画的可能。后代的纸绢前人不可能用，如有，必是伪造的书画。


为了比较准确地鉴定书画真伪，还了解历代作假造伪的一般规律。归纳起来有两类。一类是完全伪造，包括摹、临、仿、造 4种方式。

①摹。就是照着原件复制，从书画本幅到题跋、印记、装潢等，同原件一模一样。如唐代传为欧阳询、虞世南、冯承素等所摹王羲之的<兰亭序贴>，还有《丧乱帖》、《远宦帖》、《寒切帖》及武后朝王方庆进王氏一门书帖《万岁通天帖》等。

绘画摹本如宋人摹晋顾恺之的《列女仁智图》、《洛神赋图》等。彩色结构大多与原件相符,但风神锋芒多失,可谓“下真迹一等”。

②临。指沿用某家运笔用墨之法、位置结构、赋色题跋等习惯，临写某家的作品。宋代米芾一生临写了很多晋唐人法书,如三希堂法帖之一晋王献之的《中秋帖》，唐颜真卿的《湖州帖》，即为米氏一手所临。临写一般仅得其笔意,大多不得其位置,且时露本家意态笔趣。

③仿。仿近于临，如传世元赵孟頫的行书轴，元吴镇的墨竹卷轴，多为明中期前詹僖仿制。明祝允明大字狂草卷，为明末文葆光仿书。

明王宠小楷 《临晋唐帖》及明文徵明小楷，亦明人所仿，不知出自何人 ?前者行草，用笔流畅，运转自如；后者小楷，结体作弱，亦少变化。

④造。不管时代与个人风格，落上大家名款，大胆伪造。明清之际，地区伪造尤多于往昔，例如所谓“苏州片”，绢本，青绿工笔山水卷，大都署宋张择端、赵伯驹、明仇英等款；“河南造”，绢本，黄庭坚、朱熹、岳飞等大名人的伪书；“湖南造”，绫本，明代冷名家的书画；“广东造”，绢本，设色唐宋人的人物花鸟画。
征集范围；
征集瓷器，玉器，字画，青铜器，杂项，品，现代艺术品，进行鉴定，评估，交易与拍卖
唐代：唐三彩
宋代：
五大名窑：官窑、哥窑、汝窑、定窑、钧窑
八大窑系：定窑系、磁州窑系、耀州窑系、钧窑系、龙泉窑系、景德镇窑系、建窑系、越窑系
元代：元青花

明代：洪武青花瓷、永乐青花瓷、宣德青花瓷、正统青花瓷、景泰青花瓷、天顺青花瓷、成化青花瓷、弘治青花瓷、正德青花瓷、嘉靖青花瓷、隆庆青花瓷、万历青花瓷、天启青花瓷、崇祯青花瓷


清代：顺治青花瓷、康熙青花瓷、雍正青花瓷、乾隆青花瓷、嘉庆青花瓷、道光青花瓷、咸丰青花瓷、同治青花瓷、光绪青花瓷、宣统青花瓷


其他釉系：霁蓝釉、祭红釉、天青釉、甜白釉、青釉、黑釉、红釉、黄釉、釉里红、珐琅彩、素云彩、粉彩、五彩、斗彩、青釉褐绿彩、青花、釉下三彩、釉下五彩、白釉、卵白釉、矾红、胭脂

自古以来，一个画家能否承前启后、功成名就，很大程度上得力于他传统功底是否深厚。张大千的传统功力，可谓，。他曾用大量的时间和心血临摹古人名作，特别是他临仿石涛和八大的作品更是维妙维肖，几近乱真，也由此迈出了他绘画的步。他从清代石涛起笔，到八大，徐渭等，进而广涉明清诸大家，再到宋元，后上溯到隋唐。他把历代有代表性的画家一一挑出，由近到远，潜心研究。然而他对这些并不满足，又向石窟艺术和民间艺术学习，尤其是敦煌面壁三年，临摹了历代壁画，成就辉煌。这些壁画以时间跨度论，历经北魏、西魏、隋、唐、五代等朝代。
2010年春，中国嘉德春季拍卖会上，张大千巨幅绢本泼彩《爱痕湖》，以1.008亿元成交，创下当时张大千作品拍卖纪录；2011年5月，香港苏富比拍卖会上，张大千25幅作品悉数成交，总成交额高达6.8亿港币，其中《嘉耦图》更以1.9亿港币成交，打破了《爱痕湖》在2010年创下的拍卖纪录。
张大千画作为何在拍卖市场连创纪录，作品有哪些特收藏价值，市场潜力如何？记者专访西泠印社艺术品鉴定评估中心主任叶子。 太原晚报：张大千画作有哪些艺术特点？为何屡创拍卖纪录，受到广大收藏家、书画爱好者的热捧？ 叶子：张大千作品受到市场和收藏家的欢迎，主要是有两点原因：一是张大千在近现代美术史上是一位的画家，他的画作包涵山水、人物、花鸟，样样精通，是位“全才型”的画家。二是从技法上说，张大千擅长工笔、小写意、大写意、泼墨、泼彩等，这在近现代中国画坛极为。此外，我个人认为，张大千的画作、尤其是晚年作品，色彩艳丽，尺幅，趣味高雅又不失人间气息，实现了雅俗共赏。