兴安盟生产音乐节舞台搭建厂家

视觉、幻象
利用空间的设计效果，和各个效果的配合，从而达到一种让人在视觉上产生幻象的效果。
抽象表直观
用色彩的对比，从而来主题，从而让主题更为明显的，让人对主题产生好感，并牢记于心。

舞台节目表演追求很高的形式感，以色彩、光线、阵形为长，而大部分实景拍摄的视频，片中色彩过于丰富，将其做为舞台主背景，反倒会对舞台节目的形式演绎带来的损伤，让观众产生“看不过来”和“不知道该看哪”的杂乱感，原本用于加强节目效果的设计，后却对观众的收看带来的冲击，也违背了舞美设计制作为节目服务的基本原则。

实景画面的滥用，导致视频舞美与节目内容在形式感上产生冲突
舞台LED显示屏制造技术的不断升级，让许多制作团队以及主办方对屏幕“高清”的特点爱不释手，在创作过程中便容易走入“因小失大”的误区。为了尽量体现高清屏幕的特性，制作方往往热衷于在现场视频墙上播放拍摄的实景视频作为背景舞美。例如在歌舞节目中，大量播放城市景观画面、人文生活类画面，想借此实现节目艺术演绎与屏幕现实呈现的结合，但结果却适得其反。

许多大型晚会在现场进行的同时，大多会提出通过电视进行现场直播的传播需求。此时，晚会的创造团队不仅仅要考虑晚会的现场演出效果，也要兼顾电视的传播特性。
在传统的舞美制作中，电视摄像人员可以通过寻找背景视频中亮度较低的背景或者色彩差异较大的背景做为拍摄主体的画面背景，实现特的电视画面艺术效果，但在LED屏幕大量使用的今天，如果在设计之初没有考虑到电视镜头的需要，终呈现的画面就会缺乏立体感，画面主体与背景容易贴合、重叠在一起，电视传播的效果也会大打折扣。
电视画面的基本构成单位便是不同景别的镜头，简单来说便是全景、中景、特写，而现场演出顾及的更多是“全景”效果。许多创造团队在进行舞美设计制作时，往往只考虑到全景呈现的“大效果”，对电视传播时候需要的中景，尤其是特写缺乏考虑。

使用耳机听音时，由于每个人对于音量大小的习惯不同，就像有的人口味偏咸有的人口味偏淡，耳机好像并没有统一的标准。但原则上我认为，在能听清的情况下，尽可能使用小的音量。大音量必然更容易引起疲劳，造成听力损伤。尤其尽量不要在嘈杂的环境下使用耳机，因为在嘈杂的环境下想要听清，必然不得不调大音量。

如何发现听觉疲劳?当你发现你在现有的响度下开始听不清了，下意识想要调大音量时，可能就代表你需要休息了。如果把音量一直向上提升是没有尽头的，会超过标准响度，带来更大的伤害，显然是错误的。我甚至会要求自己，在听不清时，把音量调小，而不是调大，如果仍然听不清，就停下来休息一会儿。