书法字画上门鉴定元代字画如何保养

字画鉴定仅仅凭借肉眼与经验识别，其可靠性有很大的局限性，也存在困难并很难形成说服力，尤其是在拍卖现场或研讨会上;行业内都通过性的便携式视频显微镜来进行现场识别! 也因便携式视频数码显微镜的分享性比较强，适用于现场（拍卖会、客户现场、朋友间的分享）;又可实时拍照摄像，可进行对比存储;且便携式数码显微镜一般都有对比及测量功能，是书画的鉴定分析工具。 此外，比如说印章或签名、材质、题跋、收藏印、著录、装裱等这些都是可用来鉴别书画的手段。印章是书画的证明物，作者以此证明确为自己创作，而鉴赏家则以此表示自己的鉴别。

中国字画历史渊源、博大精深，就是用千言万语也无法说清楚什么是中国字画。中国字画是让西方人崇拜的艺术。就说传统中国字画的特点就比西画更精深神奇。传统的中国字画不讲焦点，不强调自然界对于物体的光色变化，不拘泥于物体外表的相似。而是多强调抒发作者的主观感情。中国字画讲究“ 以形写神” ，追求的是“ 妙在似与不似之间” 的感觉，“ 绝似又绝非像物者的真通” （徐悲鸿的名言）。而西画，讲究“ 以形写形” ，当然，创作过程中，也讲究“ 神” 的表现，但西画非常讲究画面的整体、概括。有人说，西画是“ 再现” 的艺术，而中国字画是“ 表现” 的艺术。

那么，古代书画交易大都通过什么途径？
主要是两条途径：一是到集市游购书画，这一条途径需要眼力和运气。二是委托朋友、书画商或书画经纪人寻购名家珍品。这一条途径涉及到社会人脉和多种因素。在民间，经纪人无论类别，一般称“牙”或“牙侩”。在唐代，牙人几乎无处不在。他们在中介交易时，拿契书作法律依据，达成交易即签字画押。唐后期又涌出私牙。

不知道从什么时候开始，我们的大众审美悄悄发生了变化，但是书法字画依然是我们内心重要的一种艺术一种文化。书法是中国传统艺术的一种，自古至今出现了许多书法名家，创作了不朽的传世名作供后人欣赏。 书法作品代表着中国传统文化精髓中的一部分，在中国的家庭中，很多有文化的家庭一般都会选择一些中国的字画来装饰家中的环境，当然选择的方向也会有所不同，有的人比较偏向于中国古代的山水风景画，有的人喜欢中国的书法，但是无论是选择什么样的装饰作品，要根据自己的喜好来选择。

千来，名家字画广受国人喜爱，当然，超初只是在文人墨客、达官贵人的小圈子里欣赏。 如今，随着人们经济和生活水平的提升，很多普通人也参与到名人字画收藏市场中。那么，字画收藏会给我们带来什么好处呢？
一、精神上的享受
字画之美更多体现的是文化底蕴，在潜移默化之中感染人、塑造人。
二、提升个人品位
不要只是想着增值或房屋装，好的字画可提升灵魂的品味，人与字画相得益彰的。当然，也可以说这类似精神享受。
三、教育后代
家中藏有好的字画可以后代子孙在儿童时期有对艺术的认知和探索，很多艺术家是因为儿时所受的启发而走上了艺术之路。
四、投资盈利
虽然这么说似乎有点俗气，但也同样是事实。名人字画收藏在怡情养性、装饰美化环境之外，也具有保值、增值的作用。

古代书法的时代性表现在许多方面，对其鉴定有重要的意义，主要有：
语言：文字是语言记录的工具，书法又是文字书写的美化，所以书法离不开生活、离不开语言。尤其是熟语、习惯语、词汇等，都因时代不同而异，书法中出现这些时代性的语言，是鉴定创作时代的有力证据。
生活习惯：生活习惯的不同，必定会影响书法创作。比如唐以前我国人们席地而坐，有时只有小几凭靠，作书时左手凭几按纸，右手悬空书写。宋以后才出现桌子、板凳，才能伏案书写，二者的书写效果就会截然不同。所以唐宋以前很少出现恭楷、小楷（碑刻除外）的作品，尤其是蝇头小楷，元以后才多起来。 文具。书写的工具对书法作品也很有影响。唐以前多用硬毫笔，如狼、兔等尾毛、王羲之用鼠须笔。而较软的笔如羊毫是宋代才出现的，而更软的鸡毫，清代才有。由于笔的软硬不同，其作品的效果就不大一样。纸、绢等不同也是鉴定的重要依据。