元代五彩瓷

嘉庆朝彩瓷以粉彩为主流，陈设器、文房用具、日用器皿以及五供（由两件香罐、两件花抓及一件香炉组成）和法器等都属常见。嘉庆早期的粉彩还有乾隆朝的特点，比较精细，既有“百花不露地”的，也有彩地轧道开光的。“百花不露地”相当精细，个别的甚至是“金地百花”；彩地轧道开光品种的不如乾隆时的精细规整，所绘纹饰有的也显呆滞。嘉庆粉彩瓷常见纹饰有花卉、八宝、云龙、罗汉、婴戏、石榴等。器型有瓶、笔筒、洗、盘、碗、茶壶、戟耳瓶等。粉彩器中有部分器物的内壁和底部施豆瓣绿釉，压凤尾纹粉彩器则仍多见各种色地，如黄、红、绿等。这一时期描金工艺的采用也较为普遍。

辛亥革命推翻清王朝、建立民国后，为专烧制瓷器的御窑厂停办，全国瓷业进行改良，成立了不少瓷业公司，此时为了维持中国瓷业在国内外市场的需要，民国初期涌现了大量仿古瓷。上至六朝青瓷，下至唐、五代、宋的名窑名品以及明清御窑典型器几乎无不仿制，而且惟妙惟肖。大量的民国仿品仍旧混迹人间，甚至不少也流往海外。因此，民国时期的仿品也是值得深入研究的问题。其中粉彩瓷器也是当时生产的主流。
民国时期粉彩瓷器主要是以郭世五仿制的雍、乾粉彩和带有斋堂款识的粉彩精美，其次是民间收藏的无款或书写清朝各代伪款的粉彩瓷，以及所谓洪宪瓷等。

故宫藏品中还有郭世五专为他自己烧制的仿雍正粉彩瓶，瓶高30厘米左右，洗口、细颈、溜肩、圆腹、圈足，瓶身以下部装饰为主，绘盛开的花卉和草虫、蝴蝶，如海棠菊蝶瓶、百合花草虫蝶瓶、兰花灵芝瓶、牡丹瓶、月季花瓶、梅竹瓶等。瓶底有两种款识，一种青花楷书“大清雍正年制”之字款，一种红彩篆书“郭世五”三字款。仿雍正粉彩瓶均通体白釉泛青，色彩有的艳丽，有的淡雅，远效果较为漂亮，具有雍正粉彩的韵味。仔细观赏，足内面有较大鬃眼，蓝色彩料偏黑灰调，彩料表面不光润，与雍正粉彩真品相比则相形见绌

No.6 清乾隆 粉彩高士雅集图灯笼瓶

藏品规格：H:31.5cm WT:15cm

起拍价：AED 11,520,000

成交价：AED 15,000,000（折合人民币：2,956万）

拍卖专场：2023年6月24日迪拜拍卖-瓷器专场

藏品描述：广口微侈，束颈，溜肩微收，深腹，直壁微弧，腹下渐收，平底，圈足。器身主体施白釉，釉上以粉彩描绘高士雅集纹饰图景，图中高士或品诗论道，或对弈交流，或赏画论古，一派悠然轻松的景象跃然于眼前，加之周围童子、苍松与山石的点缀，更为其平添了几分高雅的文人气息；口沿与圈足近底处各描有一圈金边，口沿下方描绘胭脂粉边黄地如意云头纹；颈肩处与胫部施大红釉，颈部与胫部下方描绘缠枝莲纹图案，颈部缠枝莲纹饰之间描绘蝙蝠、石磬与双鱼组合图案，寓意“吉庆有余”；肩部与胫部上方各描绘一圈蓝边大红地如意云头纹；圈足外壁以蓝料描绘涡形卷云纹。内壁与圈足内施松石绿釉，底部正中书有“大清乾隆年制”六字红彩篆书款。

No.7 清乾隆 粉红地“锦上添花”粉彩通景“山水庭廓”图双耳撇口瓶 （一对）

藏品规格：H:36.5cm

起拍价：SGD 3,720,000

成交价：SGD 5,200,000（折合人民币：2,780万）

拍卖专场：2023年9月30日新加坡拍卖-瓷器专场

藏品描述：瓶身环绘绿树青山，笔法精练，写像传神，巧于置陈佈势，宛如画轴延绵，卷不尽而意无穷，实乃乾隆时期的珍品。变形夔龙耳瓶，长颈，直筒腹，绘俊逸山水，配胭脂红地缠枝花卉，器形纹样均属乾隆晚期特色。其时匠人巧心妙配，精制各式彩瓷，瓶式多变，纹样繁众，因此珍品鲜有相同，戴润斋藏对瓶极为罕稀，疑是孤例。瓶颈圈足绘胭脂红卷划锦地，妙仿乾隆初年洋彩锥剔锦上添花，加饰彩绘缠枝洋花，繁华流丽。

清雍正朝，粉彩进入盛期。雍正粉彩在康熙粉彩的基础上有很大发展，无论造型、彩绘技法还是纹饰，都达到的高度，堪称粉彩瓷器的代表作。官、民窑同时大量生产，精细的官窑制品可与珐琅彩比美。

之所以取得这样的成就，是它的地釉质量好，无论白度还是透明度都超过了明代永乐的白釉，经测定，雍正粉彩盘的瓷胎白度达到77.5%。陶瓷史家陈万里先生说过：“雍正白釉之进一步提高，合于釉上施加软彩的要求，因而收到相互为用、相得益彰的效果。”雍正粉彩的彩料配制技术也较高，珐琅彩在烧彩前与烧彩后呈色大致相同，而粉彩颜料则不同，除在红、黑二色外，其他颜色在烧之前无法区别，颜料配制后进行试烧，合乎要求后才能正式彩绘，经低温彩烧后，色彩微微凸出釉面，彩面具有晶莹的光泽，有的粉彩纹饰的边际还显现出彩虹般的光晕。粉彩的绘画技法多样，官窑更为考究，有平涂、渲染、没骨、洗、皴、点等，工笔、写意俱全，富有中国画的笔韵。所绘纹饰以花鸟草虫为主。