青花瓷器如何出手,瓷器鉴定多少钱

青瓷鉴定和特点
唐末、五代青瓷采用划花装饰，纹饰题材多为水波与花草纹。
宋代装饰技法主要是刻花、印花、划花以及模印刻划相间，以刻花、印花为主。北宋中期刻花发展成熟，刀法犀利，线条刚劲有力，刀痕有斜度，是宋代刻花技法中者。北宋晚期的印花也很精美，布局严谨，对称匀衡。纹饰有缠枝莲、把莲、牡丹、缠枝菊、波浪、飞鹤、飞蛾、犀鹤、博古、海水游鱼、莲塘戏鸭和婴戏图案等，纹则是宫廷瓷器题材。水波纹外一般刻划以六角形边线，水波中三鱼多见。婴戏图案则以荡秋千为主。宋代花纹装饰特点是，早期于器面刻划简单的花瓣纹；中期则花纹满布器面；到了晚期花纹线条大多纤巧。

青瓷拍卖、青瓷特点
金代产品瓷胎呈灰白色，青釉呈色偏黄。大量使用陶范印花，满布器面的花纹逐渐减少，而在盘、碗内壁，大量出现菊花、、水波、鱼鸭纹等，构图简单，呈圆圈形。
元代产品器外一般施半釉，挖足浅，足较宽，似底足，足内心有乳状凸起。
晚唐、五代盘、碗一般采用支钉支烧，通体满釉，足内有3个支钉痕。宋代器物足端无釉，足内有釉。金、元时期一般采用叠烧，盘、碗内有叠烧痕，也有用一钵一器装烧的，则仅足端无釉。

近年来，不少电视台开设了鉴宝节目，其中当然少不了瓷器的鉴定。观看时，我们会听到一些比较的瓷器鉴定用语，你都能明白它的意思吗?
棕眼：瓷器表面极小的棕色釉点。
冲线：瓷器受到冲击形成的裂纹。冲线若在口边，可能在受到冲击时继续加长。
琢器：景德镇制瓷术语，指不能在轮车上一次拉坯成型的器物，如瓶、尊、罐等。
鸡爪纹：瓷器上范围较小的放射状裂纹。
磕边：瓷器边上的小缺，一般对瓷器的保管影响较小。
自然开片：瓷器年久，釉面出现局部或整体的冰裂纹，与哥釉的工艺开片不同。
窑裂：烧制时出现的裂纹，区别于使用造成的裂纹。
做旧：将现代仿品用物理、化学方法处理，消除火光，加上包浆污垢以冒充老器。
剥釉：胎釉结合不好，年久胎釉剥离。早期青瓷常有这种现象。
爆釉：釉下的大气泡在使用时破裂，露出胎。晚清有些瓷器有此现象。

霁蓝釉瓷器工艺始于元朝，在元、明、清三朝都有广泛的烧制，是我国的瓷器珍品，也是当今瓷器收藏爱好者都向往的一类瓷器。

元朝是开辟了霁蓝釉瓷器的朝代，它在此时成功烧制，为后面朝代将霁蓝釉瓷器发扬光大提供了基础。元朝的霁蓝釉瓷器也是年代久的，这时的霁蓝釉烧制技术刚刚形成，并且烧制所用的钴料依赖进口，价格非常昂贵，上色也不稳定。不过在这种情况下，古代陶工却依靠自己的技术烧制出颜色均匀稳定的革兰瓷，这时非常困难的。
元代的霁蓝釉瓷器主要为“蓝地白花”，且云龙纹比较多见，而毫无装饰的纯色素色霁蓝釉瓷器几乎没有，这是元代霁蓝釉瓷器的主要特征。

清代的霁蓝釉瓷器别看年代上比不过前边两个朝代，但由于这时期的霁蓝釉瓷器存世量非常，而存下来的大多花纹装饰精美繁复、器型特，因而也备受追捧，有些真品甚至能在拍卖会上拍出千万左右的价格，可见它的市场也是十分火爆。

清代时期对霁蓝釉瓷器的生产做了很多突破，其中重要的一条是在瓷器外部的花纹上做了更多功夫，加入了许多暗花纹的、描金的装饰，还有不少色彩鲜亮的立体装饰。同时还有类似于象朵、贯耳、蝙蝠耳等清朝器物特征的融入，这更是给霁蓝釉瓷器更多的美感。康熙时期是霁蓝釉瓷器发展的鼎盛时期，此时霁蓝釉的特征为釉薄而无开片，釉色较为昏暗，深受消费者的喜爱。

有据可查的伪品出现于清代晚期，盛行于民国，主要采取污水浸染法、拓磨失亮法、换底法、加彩法、镶补加釉复烧发（针对破损器用瓷泥修补、上釉、再复烧）；现 代作伪则达到顶峰，不仅民国人的作伪手段全部都用，还创造了胎体添加老化催化剂的化学变戏法和烧成后的化学元素腐蚀法。

出土痕迹是一个很重要的痕迹，这个痕迹把握起来有很多的困难。同样是北方的土，北京的土和内蒙的土、东北的土是不一样的，南方的土，比如说四川、重庆的土，和江西的土、福建的土又不一样，土质都有很大差异。