文山浅绛彩瓷器拍卖成交价格

浅绛彩瓷，从同治、光绪到民国初约50年之间，将中国书画艺术的“三绝”—诗、书、画，在瓷器上表现，使瓷画与传统中国画结合，创造出瓷画的全新面貌。其标准工序是以浓淡相间的黑色釉上彩料，在瓷胎上绘出花纹，再染以淡赭和水绿、草绿、淡蓝及紫色等，经低温(650—700)℃烧成的一种特有的低温彩釉。

浅绛彩瓷有一大突破是在瓷画上题写作者名字，或题诗、署款兼备，这在陶瓷史上是一种创举。

浅绛彩鉴定方法

其次是真款识与假款识的区别。浅绛彩瓷的伪器仿器上面都有伪款和题字，但也极易在细节上露出破绽。由于浅绛彩瓷作者多数具备较高的文化素养，他们题款的文字书法和内容也比较考究。而作伪者书写款识无非是照葫芦画瓢，不但书法拙劣，有时连文理都不通，同时，又因时代的变迁，今天的人所写的字在书风和行笔、结体等方面也与清末民国时有明显差别；而且伪款大都千篇一律，千人一面，似一种书体，一个模式，很像出自一人之手。尝见浅绛彩瓷的现代仿品，冒充浅绛彩瓷大家许品衡。瓶的一面绘博古图，另一面题写款识，上书：“俩席之珍，悦目赏心，可久可大，宜古宜今，图以厥象，焕然一新，为将不尽，玩古怡情。许品衡作。”且不说上面的书法软弱无力，低俗拙劣，书写上也是错字连篇，不堪入目。尤为可笑的是，竟将许品衡的“衡”写成“冲”的繁体字“ ”，这说明作伪者连起码的文字基础也不具备。其实，许品衡书法亦不同凡响，从他真器的款题上看，他的行书得力于“苏黄”，清丽流畅中有纵横跌宕之气。用其真品真款一比，伪品不辨自明。其他真器的款识也都具备那个时代的特点，有的看似随意，但均有一定的书法功底。仔细观察真器款识，可知那时人写的字及语气、格局等确与今人不同，今人煞费心机也难仿出旧时代那种气韵和神态。只要多看多比较，就会逐渐悟出一些道道，找出一些规律。

浅绛彩瓷珍品与工匠滥竽之作的区别。浅绛彩瓷的艺术魅力来源于浅绛彩瓷画师在瓷面上作画，这是文人画的艺术形式在瓷器上的再现，只有艺术水准高的作品才具收藏价值和升值潜力。作为收藏爱好者，应不断提高自己的鉴赏能力，善于区分与劣品、品位高的作品与品位低的作品之间的不同，把眼睛盯在那些浅绛彩瓷画艺人的佳作上，不要良莠不分，走低层次循环的道路。在去伪存真的前提下，潜心收集艺术价值高的杰作，相信您一定会获得大的。