张家口王琦瓷板画一般值多少钱？

王琦瓷板画鉴定
从王琦人物画的设色来看也有几个特点：一是早年作品设色细腻，渲染层次丰富，有瓷像画的微妙变化；二是既注重色彩的冷暖搭配，又不求浓重艳丽，具微茫之感；三是以干笔皴描人物的衣袍，轻敷淡染，层次丰富，并常用点虱之法补充层次。而模仿品设色平板，少阴阳层次变化，特别是染色之后的点虱之法，不随阴阳层次而变，徒有形式，不得要领。

另外在鉴定王琦作品时，从其书法的笔墨特点人手，也是十分关键的。王琦以草书题画，个人风格甚强，而且没有他人代书款的现象，因此书法是鉴别王琦作品的重要依据之一。民国初年的老仿品，大都无意去模仿其书法，有的仿品尽管各方面摹造得都很像，但书法多是离题万里。现代仿品很注意书法的模仿，并有题写王琦书体之人，但深研细究也只有其形，不得其骨

241万成交王琦 粉彩“渔翁图”瓷板

2008年崇源成交作品。

此件粉彩“渔翁图”瓷板作者为“珠山八友”的八大名家王琦，落款为狂草“西昌匋迷散人王琦写于珠山雪峰古寺之南窗。”仿王羲之、怀素帖书体，并有两方其常用的印款“西昌王琦”、“匋斋”。1916年王琦赴上海参观海上画派画展，接触扬州八怪，尤喜欢黄慎的画风。这件作品带有浓烈的黄氏人物画风格，是作者转学黄氏之后的作品。用笔潇洒奔放，姿态诙诡，形神兼备，别有趣味，是其典型的晚期人物画风格。

据悉，由于王琦非同寻常的天赋和凝聚力，在20世纪20年代，他渐渐成了景德镇瓷艺界的核心人物，与汪晓棠、潘陶宇并称为民国初年瓷画三大名家。1922年景德镇成立瓷业美术社，王琦和汪晓棠被推选为副社长。2011年1月22日，由中国陶瓷美术荣誉与职称颁证仪式酝酿，征得近百名中国陶瓷美术人才、大师、教授、新闻媒体代表意见，由正式代表举手表决，一致同意追忆王琦为“中国陶瓷美术大师”

王琦为“珠山八友”，起初以捏面人为生，而后向邓碧珊先生学画瓷板肖像。以写意人物画为，其中黄慎对他的影响极深。

王琦先生的人物画有中西合璧的韵味，大胆融合了乾隆粉彩和西洋画技法，勾线用笔老辣，尤其中锋用笔非常有特色，甚至较黄慎更有力度，画作立体感强，而仿品缺少细腻感，明暗层次不足，人物神态表情僵硬，勾线生硬，笔力柔弱。

此外，王琦先生十分注重色彩的搭配，设色细腻，层次丰富，而仿品缺少阴阳层次变化，徒有形式，不得章法。

早期作品少见长篇题款，有时仅画图章。中年后作品题款较长，且以草书题记。

徐仲南的萧疏，邓碧珊的工整，王琦的雄奇，何许人的荒寒，田鹤仙的朴茂，毕伯涛的隽永，汪野亭的苍润，王大凡的古雅，程意亭的绮丽，刘雨岑的韶秀，堪称是异彩纷呈，显现出“珠山八友”瓷画艺术风格的多样性。而他们相互交流、相互影响，又形成了大致统一的艺术基调，成为一种鲜明的时代风貌。他们的艺术追求，突破了传统粉彩的审美特征和意识，他们共同的艺术观与审美理想，为陶瓷美学增加了新的内涵，开拓了新的瓷画审美范畴，具有里程碑式的意义。

关于“珠山八友”，人们咸赞其技艺之精，风格之妙，但其八人之姓氏，究竟谁何，往往引起猜测，传说不一。余时虽尚幼年，亦曾追陪仗履，馨欬常亲，故知之甚稔，爱不揣谫劣，追本溯源，将珠山八友之来龙去脉，笔而述之，以飨读者。

“珠山八友”的瓷画鉴定，与古瓷的鉴定既有区别又有联系，它从瓷和画两个方面进行审定，缺一不可。

一、瓷的胎釉鉴定是区别新老瓷画的主要依据。

瓷器和瓷板都是瓷，“珠山八友”作画，大多画在瓷板上，少数画在瓷器上。“珠山八友”一般都选用瓷作画，鉴别可从四方面观察：

1、民国瓷的特征：胎质细腻、釉面光洁，胎釉结合良好，硬度较高，瓷板平整，没有翘曲，釉面无疵点。因现代瓷与民国瓷相比，这些特征有过之而无不及，因此还要看下面三点。

2、民国瓷均为柴窑烧制，反映在釉面上白中微灰，现代瓷为气窑或电窑烧制，釉面白而光亮。

3、民国瓷以手工制作，器形不很规正，原始痕迹较强，瓷板胎面有凹凸不平，上釉烧制后，侧光看去，可见釉下凹凸反映在釉面上的波浪纹，现代瓷无此现象。

4、在放大镜下观察，民国瓷在胎釉之间有薄薄的气泡层，现代瓷在釉面有气泡。

对胎釉的鉴定，只要仔细观察，反复比较，认真发析，是可以掌握的。但要提醒一点，现在亦见有民国老瓷板的新仿作，这些瓷板是民国遗 留下来的，大多不符合瓷的特征，瓷的胎釉较差，比较容易识别。