顾景舟所创作的数十种壶型，堪称件件。其在壶艺上的成就，技巧，且取材甚广，可说是近代陶艺家中有成就的一位，所享的声誉可比明代的时大彬。其作品特色是，整体造型古朴典雅，形器雄健严谨，线条流畅和谐，大雅而深意无穷，散发浓郁的东方艺术特色，所制之器脱俗朴雅，仪态纷呈，堪称“集紫艺之大成，刷一代纤巧糜繁之风”，被海内外艺术界誉为“壶艺”。顾景舟一生制作的紫砂壶数量不是很多，他有时好几年才做一批壶，而且个个要求质量，不满意的都要毁掉，因此他的作品价格都在几十万到几百万元。
顾景舟与名画家韩美林和中央工艺美术学院张守智教授合作制壶，为砂壶的发展注入现代美学概念。紫砂茗壶造型的新意境。他的代表作有：鹧鸪、僧帽、石瓢、汉铎、牛盖莲子，藏六抽角，供春壶，公治父壶，座有兰言壶，菱花壶，高腰线提梁壶，高虚扁壶，回纹竹茶壶，瓜梨壶，均玉壶，云肩如意壶等，其中牛盖莲子、鹧鸪壶获国家金质奖，僧帽、井栏壶获国家银质奖，并有许多佳作被国内外收藏家和博物馆收藏。
鉴别紫砂壶是绿色的、颜色怪异的壶不看!(绿色、铜绿、红的都是加化工料).壶表面水色好的要小心!如果是未泡养过的壶，看上去水色就很好的，这种壶尽量不要!一种情况是泥细，浆泥。壶表面浆厚，看壶的颗粒都被表面一层浆裹着，或者更本就看不出颗粒，这样的“泥壶”不要，因为透气性大大折扣，失去紫砂的味道了，紫砂壶应注重“砂”感。
识别砂壶的真假，一如鉴定书画，从提高理性认识，理性即培养自已的学识素养，以资提高审美观感;第二是多方交流，互相观赏某些名家的杰作，提高感性，探讨和了解某些名作家的风格形制，技巧手法，艺技擅长，使用原料泥色的习惯性，印章的规格特徵，把握关键性的依据，逐渐累积经验。
与拍卖市场上的其他艺术品相比，紫砂艺术品拍卖市场上，“老壶”的价值还没有得到应有的认识。有研究人员分析，一方面，和其他艺术品门类相比，的老紫砂作品存世量少;另一方面，一些艺术品藏家对紫砂尤其是“老壶”的鉴赏能力还有待提升，这也制约了紫砂老壶的买卖人气。有估计，像乾隆早期及以前的老壶，在未来两三年内会引起藏家的高度关注，因为这批壶在数量上极为，悲观估计可能不到200个，而且“高古”壶是紫砂壶艺术的原创期，用砂极为，大师辈出，其艺术品质与实用性绝非后世作品可比。
对紫砂壶的鉴别真伪，顾景舟认为主要靠三条。一是要熟悉历史上每个时期作者的个性风格；二是看壶的泥色（胎色），也即看产品的烧成火候；三是看艺人的印鉴图章。一件完好的作品，是作品本身能够抒发艺术语言，令人油然而生一种美好的艺术感受。一是要给人一种美好的外在形象，二是要散发美的情趣，三是要有美的艺术内涵。如果能做到三者皆备，便达到了精气神融会贯通的境界，就能有较强的艺术感染力，那才是一件的作品。