茂名浅绛彩瓷器哪里可以鉴定

清代晚期至民国早期，在景德镇出现了一种釉上彩绘瓷——浅绛彩瓷，风行全国达半个多世纪。事过一百多年的20世纪70—80年代，国内文物商店仍大量存有此类瓷器，被统称为“大路货”。当时，各级博物馆拒其于门外，民间收藏亦少之又少。“大路货”终成“积压货”，文物店只得按类、按规格成百上千的以“统货”外销或内销。经过 20 多年，“大路货”终于日渐。以至今日，当人们重新开始研究、收藏、欣赏浅绛彩瓷时，它早已因物稀而身价百倍了。浅绛，“浅”意为轻浅，“绛”指红色。“浅绛”原是借用中国画的概念，指以水墨勾画轮廓并略加皴擦，以淡赭、花青为主渲染而成的山水画，起源于元代。

程门（1833—1908年前），原名增培。字松生，号雪笠、笠道人，安徽黟县五都田段村人，是浅绛彩绘艺术的集大成者。《黟县四志·人物志》中记：“程门……幼聪慧，工书善画，作行书随意为之，有不衫不履游行自如之致。画尤精妙绝伦，凡山水、人物、花卉以至鸟、鱼、虫、兽兼擅其长。其得力于唐宋元明及国初诸大家者甚深。故所谓直到古人。咸同时名噪大江南北，赏鉴家得其片纸零嫌什袭藏之。”又张鸣坷《寒松阁谈艺琐录》中记：“程雪笠（名）门，工山水花卉，尝客景德镇画瓷器，有得一杯一碗者皆球壁视之，尝以七寸瓶画青花寒松阁图见贻。”

浅绛彩瓷，从同治、光绪到民国初约50年之间，将中国书画艺术的“三绝”—诗、书、画，在瓷器上表现，使瓷画与传统中国画结合，创造出瓷画的全新面貌。其标准工序是以浓淡相间的黑色釉上彩料，在瓷胎上绘出花纹，再染以淡赭和水绿、草绿、淡蓝及紫色等，经低温(650—700)℃烧成的一种特有的低温彩釉。

浅绛彩瓷有一大突破是在瓷画上题写作者名字，或题诗、署款兼备，这在陶瓷史上是一种创举。

"浅绛"，又叫浅绛法，是中国山水画的一种技法，指在水墨勾勒皴染的基础上，在画面的局部敷设以赭石、花青、藤黄为主色的浅谈之彩。以作主画面的辅助的设色方法。因“绛’是褚红色，且又是染以浅色，所以称为“浅绛”。以浅绛法绘画的山水画称为浅绛山水。这种以笔墨为主辅以色彩的设色特点，始于五代董源，盛于元代黄公望。陶瓷中的“浅绛彩”或“浅绛’，是借用国画的术语，指清中晚期至民国初年流行的一种以浓淡相间的黑色釉上彩料，在白瓷胎上绘画纹饰后，再染上浅淡的赭石和极少的水绿、草绿与淡蓝等色彩的山水题器”，简称“浅绛彩”或“浅绛”。


浅绛彩绘瓷器是在粉彩瓷器的从基础上发展而来的。可以说是从粉彩器派生出来的釉上彩绘瓷器的新品种。彩料、绘画、烧制技术风格等都与粉彩瓷器有相似之处。区别在于：一、浅绛彩绘瓷器所用的黑料，被称为“粉料”。是在钴土矿中加入铅粉配制而成的。故而黑色浅而淡，仅是深灰而不是墨那样黑得发亮。似乎过于“淡雅”。酷似水墨，别有韵味。二、浅绛彩绘瓷器是将淡矾红、水绿等彩料直接在瓷胎上绘画，随意勾、点、皴、擦，敷设各种色料，故色层薄而无渲染，但放逸而自然，与纸绢绘画毫无二致。三、浅绛彩绘瓷器上的勺图稿纹样选材、设计、勾画皆由艺人立完成，能自由表达艺人的个性。也确立了个人的艺术风格。

浅绛彩鉴定方法

其次是真款识与假款识的区别。浅绛彩瓷的伪器仿器上面都有伪款和题字，但也极易在细节上露出破绽。由于浅绛彩瓷作者多数具备较高的文化素养，他们题款的文字书法和内容也比较考究。而作伪者书写款识无非是照葫芦画瓢，不但书法拙劣，有时连文理都不通，同时，又因时代的变迁，今天的人所写的字在书风和行笔、结体等方面也与清末民国时有明显差别；而且伪款大都千篇一律，千人一面，似一种书体，一个模式，很像出自一人之手。尝见浅绛彩瓷的现代仿品，冒充浅绛彩瓷大家许品衡。瓶的一面绘博古图，另一面题写款识，上书：“俩席之珍，悦目赏心，可久可大，宜古宜今，图以厥象，焕然一新，为将不尽，玩古怡情。许品衡作。”且不说上面的书法软弱无力，低俗拙劣，书写上也是错字连篇，不堪入目。尤为可笑的是，竟将许品衡的“衡”写成“冲”的繁体字“ ”，这说明作伪者连起码的文字基础也不具备。其实，许品衡书法亦不同凡响，从他真器的款题上看，他的行书得力于“苏黄”，清丽流畅中有纵横跌宕之气。用其真品真款一比，伪品不辨自明。其他真器的款识也都具备那个时代的特点，有的看似随意，但均有一定的书法功底。仔细观察真器款识，可知那时人写的字及语气、格局等确与今人不同，今人煞费心机也难仿出旧时代那种气韵和神态。只要多看多比较，就会逐渐悟出一些道道，找出一些规律。

浅绛彩瓷珍品与工匠滥竽之作的区别。浅绛彩瓷的艺术魅力来源于浅绛彩瓷画师在瓷面上作画，这是文人画的艺术形式在瓷器上的再现，只有艺术水准高的作品才具收藏价值和升值潜力。作为收藏爱好者，应不断提高自己的鉴赏能力，善于区分与劣品、品位高的作品与品位低的作品之间的不同，把眼睛盯在那些浅绛彩瓷画艺人的佳作上，不要良莠不分，走低层次循环的道路。在去伪存真的前提下，潜心收集艺术价值高的杰作，相信您一定会获得大的。

金品卿浅绛山水花鸟兽耳方瓶

款识：“心田宗兄仁大人清赏，品卿弟诰画于新平客次”、“黟山樵子画”、“林壑森秀，品卿补笔”、“好古”；“品卿写意”。

印文：“金氏”、“品卿”、“品卿”、“臣诰”

尺寸：H:59cm

估价RMB:600,

落槌价：98万

清瀚如款浅绛山水插屏

款识：松阴□道乙丑夏月瀚如作。

尺寸：L:16.8cm、W:25.4cm

估价RMB:15,000-20,000

落槌价：1.5万

LOT 1019

清 王凤池题跋浅绛山水兽耳大瓶

题识：一湖好水万重山，两岸银涛注碧湾，渔子舟泛林翠出，胸中久有此烟寰，丹臣王凤池评意。

钤印：丹臣

此瓶为御窑厂官窑胎，兽首瓶身威武庄重。瓶身由王少维作画，布局清新、色彩雅致，山涧沟壑意境悠长，王凤池评意题跋有如画龙点睛。合作重器，是一件的浅绛彩瓷艺术珍品。

王凤池（1824-1898），字兆木，号丹臣、敬庵，兴国州丰叶里王志村人（今阳新县浮屠镇王志村）。王凤池，才思敏捷，又擅长书画，时誉“江南才子”，清末浅绛彩绘瓷画之一。著有《福云堂诗稿》。他赋性聪慧，五岁入蒙，七岁拜师学画，17岁府试夺冠。1859年，王凤池参加乡试中得举人。1865年中进士，殿试第十二名，钦点翰林院庶吉士。1871年授为翰林院编修，负责起草诰敕、纂修史书、侍讲经筵。次年，提调掌院学士和掌庶常馆的行政事务。1872年家父病逝，王凤池告假辞官回乡亲孝。1875年，王凤池没有回翰林院，直接分发江右任知府。江右即饶州府时辖景德镇、上饶、鄱阳等地。王凤池到任后，正值景德镇彩瓷人才匮乏之时。主要是因为太平天国之乱。他在处理好政务之余，喜欢吟诗作画，经常到景德镇御窑厂参与瓷画创作，鼓励画师创新彩瓷技艺，与御窑厂画师金品卿、王少维商讨彩瓷绘画艺术并一起创作。此件拍品即为王少维作画王凤池题跋！

王少维（1817-1887），字廷佐，安徽泾县人，活跃于1872年至1887之间，同治、光绪年间供职于御窑厂，王少维与金品卿并称“御厂两支笔”，与程门、金品卿并称“浅绛三大家”，王少维是御窑厂在籍画师，擅人物与山水结合。其人物用笔疏简浅淡，造型严谨，形神具佳；其山水仿宋赵大年和元人山水一路，布局清新、色彩雅致，画面精美。

H: 60.2cm

RMB: 400,

落槌价：RMB 980,000

在民间交易方面，雅昌艺术论坛近代民国瓷版一直是浅绛彩瓷交易的晴雨表。今年3月，金石大家黄士陵客串所作的一对方帽筒以40万元价格成交，创下了浅绛彩瓷帽筒有史以来的高成交价格。10月份，一对定制款方帽筒在雅昌艺术论坛周末拍卖上创下了30万元的。单件浅绛彩瓷作品突破百万在今年10月份也成为现实，王少维作、王凤池题款的300件浅绛彩大瓶(图5)以120万元的成交，创下了单件浅绛彩瓷民间交易的高纪录。

　　忽如一夜春风来，千树万树梨花开，浅绛彩瓷这朵瓷坛奇葩，终于绽放出了夺目的光彩，但和年代稍晚的新粉彩瓷器相比，其价位还很低，升值空间。假以时日，浅绛彩瓷的价位将直追新粉彩瓷甚至超过新粉彩瓷。