重庆石雕佛像价格尺寸佛像石雕

隋唐时期石雕佛像变得特别得雄健饱满雍容华丽，在宗教艺术世俗的文化领域当中，能够不断的去探索全新的形象，有着超凡脱俗的关怀，而且他们也正在走向人间化，或者是世俗化的发展方向，更有着写实和逼真的特色，元朝和明朝的时候石雕佛像就像艺术一样步入到生活当中，能够更好的进入到装饰工艺和民间戏曲里。

石雕佛像是我国传统艺术的瑰宝，从古至今，人们对各种雕刻佛像艺术便有着一份特殊的情感。当我们走进寺庙，遁入佛门风光，不仅能听到晨钟暮鼓，还能看到各种形态各异的石雕佛像。供奉在寺院中的石雕佛像不仅形态不一，而且规格大小也各不相同；有的石雕佛像高大挺拔，有的石雕佛像则小巧细致。

石雕佛像造像顾名思义就是各种材料塑造佛像的形象，石雕佛像造像起源很早，在漫长的传播过程中，石雕佛像造像随各地域的风格几经变迁，直到思想的融入，佛像在雕刻艺术形式上才显现出灿烂的光芒，由此便产生了具有象征意义的石雕佛像造像艺术。可以说，石雕佛像造像几乎能支撑起古代雕塑艺术体系，是千年华夏传统文化的一个重要组成部分。

那么，佛教为什么要造像？造像的意义和目的是什么？这要从佛教名词“相”与“非相”说起：“相”，佛家指事物能被六根(眼、耳、鼻、舌、身、意)与六识(眼识、耳识、鼻识、舌识、身识及意识)所认识的特性，也就是说，能表现于外，可以观察描写的各种特征。而“非相”就是诸法空性。也就是说，佛教讲究所有事物都是和合而成、既不坚固、也不究竟的，因此佛家都强调“凡所有相，皆是虚妄。”

石雕是一种具有空间感的可视可触的艺术形象，在生活中有许多随处可见的石雕艺术作品，例如摆放在城市公园里的抽象石雕，或是摆放在场所门口的神兽石雕，亦或是摆放在寺庙内的佛像石雕等等；都是一种反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术形式。常常有人认为石雕佛像和人像雕塑是一样的概念，其实不然，二者不论在创作手法还是在创作意义上都有着天壤之别。

随着佛像雕塑的艺术形态的蜕变，人们更容易区分寺庙石雕佛像之间的区别，和其所代表的意义；这也会后来佛教文化的发展提供了良好的基础。直到今日，供奉在寺庙内的佛像雕塑，依然保留着盛唐时期的丰盈和慈悲的外形特征。由此可见，唐朝是寺庙石雕佛像发展历程中一个十分重要的里程碑。