台北故宫藏珐琅彩瓷器瓷器私下老板收购
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面议
明洪武釉里红牡丹纹玉壶春瓶
所谓涩、滞、燥与润、滑、爽,每一个字都是一片天地,每一个字都是经验、汗水甚至泪水的结晶!要品味出其中的真意、深意和精意,一定需要成千上万次地反复上手、揣摩、总结、凝练、提纯。
其次,瓷器的衣着亦即釉质也决定着瓷器是否出汗和出汗的多少。总的趋势是,透明釉比乳浊釉易出汗,玻化度高的比玻化度低的易出汗。
在瓷器断代时,干或湿的手感只是辅助的手段。所谓“古瓷会出汗”和干湿的手感,都是一种手上的感受而已,并不是真的有可见的汗液或汗滴出现;
另外,瓷器干湿的手感与你是否汗手无关。
生熟感是手感与听觉紧密结合的产物。
瓷器也像瓜果一样,由于烧成温度不同而有生熟之分。烧成温度低,在1150度以下,则其声若瓦,为生;烧成温度稍高,在1200度左右,则其声类硬木,为半生;烧成温度再高,在1260度左右,则其声如石,略有回声,为半熟;烧成温度若在1320以上,则其声像金,回声悠长,余韵悠然,为熟。
宋汝窑天青椭圆无纹水仙盆
与瓜果的生熟状况正好相反,瓷器越生其手感就越轻,也越易破碎,反之瓷器越熟则其手感就越重。熟悉了瓷器的生熟感,也就基本把握了宋代五大名窑的烧成温度的主要特征,当生者熟或当熟者生自然都不对了。
胎色白中闪灰,胎质干涩、空隙较多从 明 嘉 靖 起 瓷 器 胎 质 已 远 不 如 明代早、中期淘炼精细、致密洁白。万历官窑小件仍胎质较细密,但是,大件之物胎质已明显较差,胎质略粗、空隙较多,并常见黑色杂质。
万历时期瓷器纹饰采用双线勾勒填色法,轮廓线条较硬,如用硬笔所绘,由于回青料也有晕散现象,青花填色往往溢出线外。这一时期器物纹饰画风稚拙,如孩童所绘一般;纹饰已趋繁缛,画面缺乏层次;人物、动物、植物常常比例失调,婴戏纹中的孩童头较大;麒麟瑞兽老态龙钟。
成化青花胎釉制作极为讲究,釉有两种,一种偏青,一种洁白,都肥腴有玉质感。部分器物外底底釉有不平的波浪感,可见采用的不是同一种釉。
成化时期的纹饰常见狮子、麒麟、海兽、荷塘鸳鸯、秋葵山茶、山石花草、折枝牡丹、婴戏、高士、结带宝杵等,夔龙也称草龙,是成化时出现的一种抽象变形的图案化的龙纹。这一时期纹饰有的画得柔和,有的画得潦草,无论哪种都透出潇洒活泼,从随意之中见其清丽。成化官窑青花底部有带釉与砂底两种,带釉者居多。砂底有些呈褐黄 色,俗称“米糊底”,这种类似火石红的“米糊底”用手摸时,没有粗糙之感,仍感细润,这是成化官窑青花特有的风格。
如果说成化年间的斗彩是中国陶瓷史上负的瓷器品种,那么如果论工艺技术和艺术成就,成化年间的青花也在伯仲之间,甚至更为出色。成化青花以清丽淡雅、烂漫天真,与雄浑浓重的永宣青花形成了鲜明对比。成为明代中期青花瓷艺术的代表。其鉴识要点主要有以下这些:
成化瓷器修胎规整,器身横接缝的痕迹不明显,盘子多有塌底(下塌)现象,碗、盘类等圈足较直、高。官窑青花瓷器分底施釉和涩底两种,以带釉者居多。成化民窑器虽比不上同时期的官窑来得精细规矩,但质量大多,质地洁白细腻,瓷化程度较好,绘画工整,这在明朝各代中为,甚或超过晚明时期之官器。弘治民窑绘画有较多的为一笔涂抹法。正德民窑器胎体粗重,厚薄不均,横接缝的痕迹明显,碗的圈足较直、高。
成化朝人物纹饰相对少见,人物中又以婴戏为多。这片人物纹饰是一个大捧盒的一部分。描述的是四爱图中的一个场景,青花发色淡雅清新。目前未见传世整器。
第二类,以不同地区、各时期瓷器的制作材料、制作工艺的特点作为依据的瓷器鉴定方法。
一般有六个方面的特点:
一,胎质白度、密度及匀度上的特点。
二,器型造型、器型制作精粗、薄厚、主体器型附件上的特点。
三,瓷器釉质、釉色、片文上的特点。
四,瓷器装饰彩料质地、颜色、技法上的特点。
五,烧制工艺上的特点。