宜兰县珠山八友瓷板画拍卖成交价格

“珠山八友”都认定文人画是中国绘画艺术的代表，于是乎他们从中国文人画中汲取营养，丰富了陶瓷绘画的创作，拓展了陶瓷文人画之路。

王琦了在瓷板画上以写意手法表现人物风姿的先河，如2013年古玩文化艺术品交易以92万元拍卖成交的《糊涂即是仙》粉彩瓷板(图11，尺寸39.5×25.8厘米)。王大凡则出不用玻璃白打底的落地彩手法。邓碧珊是个在瓷板上成功地勾画人物肖像的画家。

纵观目前市场上瓷板画市场，尽管瓷板画历史并不悠久，但其在海内外的声誉地位和中国画的深厚文化底蕴，深受藏家喜爱。近年来，随着人们生活水平的提高，艺术品收藏越来越走入人们的视线，尤其是古玩艺术品价格不断攀升，民国时期负的“珠山八友”瓷板画成为了收藏家们竞购的热门藏品，并现身各类拍卖会及展览会。事实上，民国瓷板画在艺术市场中一直处于价值被低估的状态。

景德镇，是世界的千年瓷都，中国的外文名称（China）因她而命名。景德镇瓷器，曾经让整个封建皇朝为之魂牵梦绕，让西方王公为之心驰神往，如今，景德镇瓷器频频出现在世界各大拍卖场，屡屡创造天价记录，世界瓷器拍卖价格高的名，无一例外，都出自景德镇。

可以说，收藏瓷器，就是收藏景德镇瓷器。不管是收藏过去的已成古董的景德镇瓷器，还是收藏未来会成为古董的现代景德镇瓷器，藏家都希望自己的瓷器在未来能有升值空间，收藏瓷器就像买房子，具收藏价值的大师作品就像中心城市的中心地段，价格会越来越高。而那些平凡的大师作品，只会向边缘城市的边缘房价，不跌就已算幸运。

在近年的收藏市场上民国时期的瓷板画逐渐崭露头角，特别是珠山八友的之作都有破亿成交的记录。王琦、王大凡的人物瓷版画；刘雨岑、汪野亭的花鸟；程意亭、毕博涛的山水等都是近年市场上关注的热点。


珠山八友瓷板画也屡次在《名家说宝》节目中现身，可见瓷板画已经成为了新兴的收藏品类。不管是从市场行情来看，还是从瓷板画本身的价值来说，都有着很大的闪光点，它的价值涨幅相当惊人，市场关注度很高，是未来收藏市场中瓷器的主力军，前景广阔。

板画是瓷亦是画，它是陶瓷工艺摆脱纯工艺，融入文人绘画而形成的陶瓷新门类。与纸帛等材质的绘画作品相比，瓷板画具有特的细腻质感，其平整光洁的形式更显出高雅纯净。

收藏界认为，瓷板画早可追溯到秦汉，而真正意义上的瓷板画创作于明代中期，在清朝达到鼎盛。目前，出现在收藏市场上的老瓷板画多是清末与民国的作品，其中尤以“珠山八友”老瓷板画为上品。“珠山八友”创作的鼎盛时期为晚清、民国至“文革”前的数十年间，留下的作品不多，其市场价格堪比清末官窑。

收藏界认为，瓷板画早可追溯到秦汉，而真正意义上的瓷板画是明代中期，在清朝达到鼎盛。目前，出现在收藏市场上的老瓷板画多是清末与的作品，其中尤以“珠山八友”老瓷板画为上品。“珠山八友”创作的鼎盛时期为晚清、至“”前的数十年间，留下的作品不多，其市场价格堪比清末官窑。 国枰拍卖有限公司是国内唯——家举办全国巡回直播大型拍卖会的正规拍卖公司，并与国内多家大型媒体合作单位，拥有大量买家客户群体。

瓷板画的工艺历史悠久，早可追溯到秦汉时期，到了明中叶真正意义上的瓷板画出现，清中期，随着清代瓷艺的迅猛发展，当时的瓷画艺人致力于把纸绢上的画移植到瓷器上，因此瓷板画受到了人们的青睐，成为重要的商品瓷。瓷板画越来越走向兴盛。嵌瓷屏风无论是围屏、插屏还是挂屏，都经常会见到上边镶嵌有装饰意味浓厚的瓷板画。品种非常多，有青花、青花釉里红、五彩、素三彩、斗彩、粉彩、墨彩、浅绛彩等等。绘画、纹饰内容涉及面也很广泛，包括人物、山水、花卉、虫鸟、翎毛、鱼藻、吉祥图案等，几乎无所不包。

瓷板画，始于清朝末年，是特有的一种绘画艺术，具有浓郁的赣文化特点。瓷板画从图片的选择、艺术加工，绘制前的油的炼制，颜料的调制、毛笔的处理至绘制的具体步骤和技法，都十分严谨、细致。据工艺美术冯杰介绍，瓷板画具有较显著的基本特征:既继承了传统绘画的精华，又兼容了陶瓷艺术的特点，它不但可以画出逼真的摄影、古典油画的效果，又能随心所欲地表现各种画、流派的艺术风格。

鉴赏瓷板画时要注意"六看":一看瓷板是否平整，凡瓷板中间拱起或歪斜者，均属次品。二看瓷板表面是否光洁，凡表面有缩釉、黑斑者，均属次品。三看瓷板是否完整，凡轻敲声音闷哑有裂缝者，均属次品。四看瓷板画面是否整洁，凡画面有釉色脱落或被抹擦痕迹者，均属次品。五看瓷板画意是否精美，凡粗制滥造者，均属次品。六看瓷板画烧制工艺是否到位，凡窑变不佳、发色暗灰者，均属次品。瓷板画需考虑瓷板、胎釉、上色以及画法技巧，如果做工精良，字体潇洒，流畅，一气呵成，这样的作品往往是大家风范，值得关注。

瓷板画既继承了传统绘画的精华，又兼容了陶瓷艺术的优点，是绘画艺术和陶瓷艺术的结合，是无穷智慧的结晶，在绘画史和国际绘画艺术领域具有重要地位 。
南昌瓷板画的传承是内在文化的传承，也是传统文化、精神的具体体现。这门传统的手工技艺从初的尝试起步阶段到现在的形成规模，历经了一段漫长的蜕变过程。任何事物都是在变化发展之中不断前进的，不变是不可能的，但如何变、怎样变是一个需要探讨的问题。