金山珠山八友瓷器作品私下交易

从上世纪二十年代起，“珠山八友”的作品就成为权贵富豪、商贾文人和广大民众的货，成为收藏家们追慕的奇珍。但在解放后至七十年代的三十余年里，由于诸多原因，对“珠山八友”宝贵文化遗产的挖掘、收集、保护和研究，没有引起社会的重视，导致流失和损毁，一度成了文物领域中很少有人问津的“冷门”。八十年代以来，人们在收藏明清官器十分难觅的困境中，逐步把目光转向“珠山八友”瓷画，至今已成为文物收藏领域的“热门”。九十年代末，随着“珠山八友”作品“鉴尝画册”的陆续问世，知识逐步普及，其作品的经济价值不断攀升，一些窥机制作膺品以谋巨利的人开始进行仿制，有的还招罗人才，组织队伍，进行批量生产，使仿品充斥市场。面对鱼目混珠、真膺交杂的瓷画市场，人们期盼有“一面镜子”、“一把尺子”，使辩真去伪有一个依据。我们二十余年的实践经验，汇总对此有研究的学者的观点，编撰此文，供奉读者，旨在抛砖引玉，与广大收藏爱好者一起学习研究，求实探真，共同提高。

瓷器和瓷板都是瓷，“珠山八友”作画，大多画在瓷板上，少数画在瓷器上。“珠山八友”是一代绘瓷名家，他们对作画用的瓷板和瓷器选择十分严格，从不在劣质瓷上作画。民国时期的瓷，从胎釉和制作工艺上看，大体分为上、中、下三等，“珠山八友”一般都选用瓷作画，鉴别可从四方面观察：

1、民国瓷的特征：胎质细腻、釉面光洁，胎釉结合良好，硬度较高，瓷板平整，没有翘曲，釉面无疵点。因现代瓷与民国瓷相比，这些特征有过之而无不及，因此还要看下面三点。

2、民国瓷均为柴窑烧制，反映在釉面上白中微灰，现代瓷为气窑或电窑烧制，釉面白而光亮。

3、民国瓷以手工制作，器形不很规正，原始痕迹较强，瓷板胎面有凹凸不平，上釉烧制后，侧光看去，可见釉下凹凸反映在釉面上的波浪纹，现代瓷无此现象。

4、在放大镜下观察，民国瓷在胎釉之间有薄薄的气泡层，现代瓷在釉面有气泡。

对胎釉的鉴定，只要仔细观察，反复比较，认真发析，是可以掌握的。但要提醒一点，现在亦见有民国老瓷板的新仿作，这些瓷板是民国遗留下来的，大多不符合瓷的特征，瓷的胎釉较差，比较容易识别。

徐仲南（1872-1952年），青年时画人物，中年习山水，晚年专攻竹石。绘竹苍劲挺拔，枝干遒劲有力，错落有致，竹叶聚散得体，萧疏纵逸。颇有劲节凌云之气韵，竹下多见溪边奇石，与竹浑然一体。常见用印有“之印”、“仲南”、“徐印”等。

邓碧珊（1874-1930年），擅画粉彩鱼藻，有水墨画意。游鱼水藻以艳黑勾描，水藻丛丛相交有序，用绿色晕染，从内到外，绿色由浓到淡，游鱼生动自然，柔中有刚，刚中见柔。从背到腹，色彩由浓到淡过度自然。多见数鱼同池，自由自在游而不散。常用印有“邓氏”、“碧珊”、“小溪钓徒”、“之印”、“邓碧珊画”等。

田鹤仙（1894-1952年），早年学绘山水，晚年专攻梅花。喜用斜线构图，偏锋用笔双勾树干，梅朵双勾着色，花型正、侧、仰、背、朝向生动。常用印有“古石”、“鹤仙”、“田印”等。

“珠山八友”的作品具有东方文化的特质，具有文化的精神，从他们的作品中可以看到儒、释、道精神的缩影。同时，“珠山八友”的陶瓷装饰水平大大超过了官窑瓷器。官窑瓷器将器皿各个部位画得满、画得繁，而“珠山八友”的作品是根据器皿不同的造型来展开装饰和构图，使装饰部分恰到好处地融入器皿整体的关系中。如王大凡的通景人物瓷瓶《木兰归故里》，画中的人物与环境主次分明，空白的处理大小有别，首尾相接。如刘雨岑的粉彩、黑彩描金瓷盘，颜色的艳丽不亚于官窑，比官窑更雅致。

综上所述，“珠山八友”之所以区别于传统的艺人，就在于他们的诗中有画、画中有诗的书卷气。在陶瓷绘画上构成诗、书、画、印的东方文化的特质。几乎所有的“珠山八友”成员，对中国陶瓷都有特殊的贡献。王琦的“西法头子”在光影效果上就是。王大凡发明的“落地粉彩”技法，使粉彩达到了事半功倍的效果。邓碧珊的“九宫格”画瓷像肖像，不仅准确，而且提高了画家的效率。何许人的雪景山水，在何许人之前中国陶瓷还没有雪景山水。徐仲南“乱而不乱，齐而不齐”的徐氏画竹法。田鹤仙“远处梅枝梅干虚谈，近处梅枝梅干浓重”的“虚实画梅衬托法”。刘雨岑的“水落碧桃花”。程意亭的没骨与勾勒，以写意开局，以工笔收场，对后代中国粉彩艺术起到了承上启下，继往开来的作用。

“珠山八友”的每幅瓷板画都十分精美，生气盎然，而伪作一般生硬造作，死气沉沉，丝毫没有半点大家风范。然而对少数临摹极精的“高仿”，就一定要擦亮眼睛，仔细观察，必会发现其蛛丝马迹。
在众多瓷板画佳作中，以民间技艺超群的陶瓷艺术家“珠山八友”作品受欢迎，民国瓷器大热时，“珠山八友”瓷板画的市价甚至堪比清末官窑。“珠山八友”成员分别是王琦、王大凡、汪野亭、邓碧珊、毕伯涛、何许人、程意亭、刘雨岑。其中，“珠山八友”之一的代表人物何许人终其一生探索瓷上雪景山水技法，树一帜，开启了景德镇瓷上雪景山水画之先河，并发展成为具有景德镇特色的一个瓷绘体系，影响了一代又一代的瓷画名家。正是“珠山八友”瓷画家的不懈努力，使得几来，瓷板画在陶瓷艺术与绘画艺术的边缘获得了发展空间，呈现出旺盛的生命力，并将陶瓷艺术推向了更高的境界。