大清嘉庆年制瓷器

康熙时期瓷器的纹饰有绘画、刻印、堆塑、镂空等几种方法，其中以绘画纹饰为主。初期仍然保留明代晚期的特点，比较注重写意，绘画的线条粗放有力，画面表现得极其古朴典雅、生动活泼。初期以后的绘画趋向于工笔画，画面不如以前那样生动活泼，比较规整、死板。康熙朝瓷器上的绘画题材基本上脱离了以往的形式，大大发展了历史人物故事一类的题材，如三国人物、西厢记，竹林七贤、五老观图、踏雪寻梅等，也有不少反映劳动人民生活题材的，有耕织图、渔家乐、渔樵耕读等，还有一些神话传说的绘画题材，如八仙、三星、八仙庆寿、麻姑献寿等。此外也有各种草虫、花鸟、禽兽、云龙，山水、人物、八宝、博古，花绘、缠枝花卉、折枝花卉、婴戏图、楼台殿阁等。

康熙御窑瓷器，无论从胎质、釉彩，还是造型、纹饰等方面都追求精益求精，釉面光滑细腻，胎土淘练精细，胎釉结合好，器形多样而雄浑，整体表现出了规矩、挺拔、大气和豪放的特色。



瓷器是勤劳勇敢的中国人民对世界的伟大贡献之一，特别是在清代达到了瓷业水平的高峰。康熙御窑瓷器承前启后，在中国古代瓷器发展史和清代瓷器的烧造中都是浓墨重彩的一笔。

清初期，经历顺治时期的过度，到康熙年间中央政权已经稳定，社会经济恢复发展，逐渐呈现出全面繁荣景象。清为了安抚民心，出台了很多新政策，尤其是废除了明代以来的“匠籍”制度，相对的减轻了对农民和手工业工匠的约束。


康熙中期开放海禁，贸易瓷器和国内所需日用瓷器的大量生产，使得景德镇的官窑和民窑的兴旺，而且官窑、民窑的互相促进，技术迅速提高，品种不断创新。步当朝的青花、绚丽多姿的五彩、刻意求真的仿古瓷以及崭露头角的粉彩和珐琅彩等。