宁波张大千书画免费征集

青绿或金碧山水，水、天都宜于着色，水更宜有波纹。古人画水有好多种，那里面是以网中、鱼鳞两种为适合。古人说：“远水无波。”是说远了看不清楚的意思，所以勾勒水纹，越远越淡，淡到了无为妙。画水在岸边留道白线，看起来就特别精神。画工笔山水，石青、石绿、泥金的下胶，尤须切切注意。总之，画要有气韵，一落板滞，就不入鉴赏。此中要点，不仅要把画面的宾主虚实、前后远近弄清楚，而且要在用笔、用色、用水上灵活生动。

创境有曲折不尽的意味，其中的人物以减笔为宜，越简单越妙。古人说：“远人无目。”但若在需要有照应的时候，也不妨点目，不必拘泥。中国画，光和色是分开来用的，要拿颜色做主体的地方，便用色来表示，不必顾及光的一方面。所以只说浅绛两个字，便可表现山的季节了。

雪景的色调既单纯，山石树木又须处处见笔，烘天和留白就更是困难。一般山水，天空和水面都是空白，雪景却要将水、天用淡墨烘染，不如此便不能显出雪的情景。染淡墨的时候，画在绢上的天和水，可用排笔去染，但曲折凸凹处仍须用笔细细去填。而在生纸上，那就更难了，既不可能使用排笔，用笔烘染也有浸渍的痕迹。有人先将生纸喷湿，然后渲染，叫做“潮染”，墨色虽匀，但看起来总是死板板的，这是画家的大忌。反不如干染比较妙，虽不免有点浸渍的痕迹，但到底比死板板的好得多了。

吴冠中笔下豪放不羁的点彩、粗线细线、水墨都体现了他个人特色的抽象风格，也开拓了中国画中点、先、面、彩等现代化的新风貌。吴冠中的笔墨真的是耳目一新，继承传统又打破传统，借鉴西方艺术又不盲目跟随西方艺术，终其一生来实践自己的笔墨语言。

吴冠中（1919年8月29日-2010年6月25日），江苏宜兴人，毕业于巴黎国立美术学校，中国画家、美术教育家，“法国文艺高勋位”和“巴黎市金”得主，二十世纪现代中国艺术的代表性人物之一。他终生致力于油画民族化及中国画现代化之探索，的“彩墨画”树一帜，与朱德群和赵无极被誉为“留法三剑客”。其著有油画作品《长江三峡》《北国风光》《鲁迅的故乡》等，个人文集有《吴冠中散文选》《美丑缘》等。

吴冠中是亚洲二十世纪极为重要的现代主义画家，他的创作始终沿循着 “油画民族化” 与 “中国画现代化” 之初衷，在西潮巨浪中探寻现代绘画与传统水墨所融合之 “中西道路”。佳士得香港秋拍将呈献吴冠中1970至90年代，横跨艺术生涯精彩之极的二十载、涵盖不同题材的5件油画、3件水墨佳构，将各地景观记于笔下，亦见证艺术家创作从写实走向写意抽象的风格化道路，从中可一览其重要的创作历程。