蚌埠雍正粉彩瓷器目前市场价格

粉彩瓷是釉上彩瓷器的一个品种，迄今已经有三百多年的历史，又名“软彩”与青花瓷、颜色釉瓷和玲珑瓷并称四大名瓷。“粉彩”是瓷器釉上彩装饰手法的一种，这种工艺创于清康熙时期，因为引进了铜胎珐琅不透明的白色材料“玻璃白”，而这种材料具有乳浊效果，画出的图案可发挥渲染技法的特性，呈现一种粉润的感觉，因此被称为“粉彩”。

雍正官窑粉彩瓷器主要是书写青花双圈六字楷书款“大清雍正年制”。写篆书款和四字楷书款极少。青花色调纯净，字体非常工整，笔法清秀有力，结构严谨，多为宋椠体小楷，时代特征明显。画意手法表现出宫廷装饰，庄重、典雅、优美的“富贵气象”。

器物口部和足内的松石绿釉，有的过于浅淡，有的过于浓艳。浅淡者釉薄光亮宛如浅湖色釉，浓艳者釉厚开细小纹片，釉面呈波浪釉状。这些现象与传世品的特点相比差别很大。

雍正时期的粉彩瓷器具有很强的时代特点：俊秀尔雅，小巧玲珑，以杯、盘、碗等小件器皿为主，大件器物则以高达50厘米的天球瓶、直径在50厘米以上的大盘为精美，如胆瓶、灯笼瓶、笔筒等。且比例协调，形体多种多样，注重线条的变化和美感，流畅而富有生气。除了继承传统的样式外，也借鉴有其他工艺品的器型，甚至还有取材于自然的仿生器型。

看瓷器本身的色彩和纹饰。雍正时期的粉彩瓷器色彩柔和而不艳丽，鲜而雅，粉而柔。丰富多变，一件瓷器上用色多达二十多种，同一种颜色又有浓淡深浅及阴阳向背之分，富有的立体感。其纹饰题材也极为广泛，尤其是以花卉纹饰居多，如海棠花、牡丹、月季、桃花、玉兰、三秋等。还运用了大量的动物纹饰：龙、凤、鱼、鸟、仙鹤、鹿、马等。在人物纹饰中，仕女画具自己的特点：人物体型修长，眉目清秀，神态优美。多采用写实手法，工整细腻，注重细部描写，千姿百态，出神入化。

雍正官窑粉彩瓷器主要是书写青花双圈六字楷书款“大清雍正年制”。其次是双方框“大清雍正年制”及“雍正御制”、“雍正年制”四字楷书款。底部写篆书款极少，传世的粉彩镂空盖盒、九桃天球瓶，是写四字、六字篆书款。雍正款字体非常工整，笔法清秀有力，结构严谨，多为宋椠体小楷。青花色调纯净，不晕散。民窑粉彩多数不写款，个别写私家堂名款，“ 精叟轩制”、“百露堂”、“文山石房”、“冯宅”、“百机楼藏”、“庆宜堂制”。有的是在足内绘花押款，如：笔、银锭，寓意“必定如意”，个别也有只画双圈不写款的。

清雍正 粉彩过枝八桃五蝠福寿双全盘成对

成交价：5,060万 RMB

北京保利2018春季拍卖会

过枝花卉的瓷器往往采用的瓷土和釉料，经过多次烧制和打磨，才能呈现出的效果。其色彩鲜艳、图案细腻，仿佛每一朵花、每一片叶子都充满了生命力。无论是青花、五彩还是斗彩，过枝花卉都能展现出其特的魅力。

在陶瓷市场上，过枝花卉的瓷器往往价格不菲，但这也是因为其制作难度和艺术价值所致。对于陶瓷爱好者来说，收藏一件过枝花卉的瓷器，不仅是一种物质享受，更是一种精神寄托。它代表着对美好生活的追求和对艺术的热爱。

粉彩过枝花卉乃是雍正，可以说但凡过枝画片就没有不贵的，过枝桃盘、过枝牡丹、过枝梅花、过枝月季等等，

大盘、小盘、碗、杯各类器型上都有体现，画意之雅犹如和风拂面，醉人心扉，几乎每一幅画片都是出自宫廷画师的画稿粉本，且由雍正皇帝亲自审核修裁之后，再交由御窑厂烧造成器，可以说正是雍正皇帝的审美标准，将文人绘画的意趣融进瓷器之中，才成就后世不可企及的艺术，

乾隆粉彩过枝花卉

此类粉彩过枝花卉盘也正是以笔触，设色清雅逸丽而成为清宫御瓷美学的。以下四图是乾隆粉彩过枝芙蓉小盘正是在乾隆早期时为数不多的对他老爷子创烧名品的小改款，还别具匠心的加了几只小蜻蜓，当时这块小盘17年在北京嘉德以八百万成交，

雍正官窑粉彩寿纹盘，这一对典雅瑰丽的瓷器，近期在某拍卖会上以惊人的80万成交，引起了业界与藏家们的广泛关注。这对盘子不仅代表了雍正时期瓷器工艺的高超水准，更蕴含了深厚的历史文化内涵，堪称收藏界的瑰宝。