方廷辉浅绛彩瓷器目前市场价格

从时间分，以前期为主。综合理论界和收藏界的研究成果，我们可以把浅绛彩瓷画家群体，以甲午战争（1894）前后为界，以瓷画家作品旺盛期为依据，按时间顺序分为前后两个时期，甲午战争以前为浅绛彩瓷器前期，这是浅绛彩瓷器的兴起和兴盛时期，是中国书画入瓷以来，艺术水平高、书画家参与广、题材为丰富、出现多的时期，也是浅绛彩瓷器为辉煌。入宫入官为兴盛的时期。浅绛彩瓷器的兴起和盛行，主要是因为这一时期涌现了一大批才华横溢/绘艺超群，作品瞩目的瓷画家群体。除了这一不断壮大的彩绘瓷群体外，早期一些官员、画家偶尔也加入浅绛彩瓷器的创作，也创作了不少。综合各方面意见和笔者多年的研究，早期的瓷画师约270多人，他们中的代表性人物，除了公认的程门、金品卿、王少维三大家外，较为的还有70多人，他们是：程焕文、程松石、程言、程友石、顾海林、胡郁、任焕章、汪藩、汪章、王凤池、徐仰熙、俞子明、许品衡、敖少泉、汪照藜、竹菴（藜瑛、郑景贤）、张子英、蔡瑞、陈子常、程楷、程万年（程衡）、程玉庭（钟山）、方家珍、方少溪、方廷辉、方秀芝、高心田，古琴氏、胡大猷、胡凎、胡夔、胡崑、胡炎、黄铭光、黄士陵、黄小山、贾晋、贾醒卿、江栖梧、蒋龙华（蒋锡臣、蒋玉卿）、焦佩兰、雷洪章、李海欧、李金章、李明岚、李友梅、李蕴辉、李子乔、梁肯堂、林乐琴、罗炳荣、罗旸谷、梅峰樵、聂继良、石祉庭、唐基桐、万子铭、王方玉、王汉卿、王启明、王昭明、文轩氏、吴友阑、仙哉、徐仰照、许仕登。许瑶阶、余焕文、周友松、周子善、朱少泉、黄衍之、吴允徕等。

之”。人物、山水、花鸟皆擅长，山水画的笔意设色颇像程门横笔点苔风格。这些新安画派中颇有造诣的画家到景德镇创作浅绛彩，他们不光自己画，还传授技艺给他人，把新安画派的艺术表现手法播撒到景德镇，再一次深深地影响了陶瓷绘画艺术，浅绛彩瓷器也受到晚清的“娄东画派”、“虞山画派”、“扬州画派”、“海上画派”的影响，呈现出不同画派竞相留芳的局面。晚晴新安画派的浅绛彩瓷器画家以方面以黄山为背景特征，运用新安画派的技法创作浅绛彩，另一方面，他们还以唐、宋、元、明、清时期的重要流派的作品为摹本，运用其技法及画意进行创作。从他们的作品中能看到其模仿前朝画派的画风，如汪友棠曾仿宋代米芾的“米家山水笔法”，清代恽寿平“白云外史之画法”、清代华岩“新罗山人笔法”的绘画山水，其作品明显带有前朝画派的风格特征。

浅绛彩”原是借用中国画的概念，指以水墨勾画轮廓并略加皴擦，以淡赭、花青为主渲染而成的山水画，起源于元代。其画家代表人物为黄公望。的《富春山居图》是典型的浅绛彩。而浅绛彩瓷中的“浅绛”，系特指晚清至民国初流行的一种以浓淡相间的黑色釉上彩料在瓷胎上绘出花纹，再染以淡赭和水绿、草绿、淡蓝及紫色等，经低温(650—700℃)烧成的一种特有的低温彩釉。

浅绛彩出现在道光晚期，同治到光绪时期达到了顶峰。浅绛彩到民国初年逐渐退出了历史舞台。浅绛彩衰落有内外两方面的原因:外因是，外国进口的洋彩，由于颜色鲜丽，很快吸引了景德镇的绘瓷艺人，民国时期的珠山八友，早年很多人都曾经画过浅绛彩，后期亦都转用新粉彩了，民国初期新粉彩逐渐代替了浅绛彩；内因是，浅绛彩瓷多为文人画师所绘，其文化气息浓郁，但对画师的艺术修养要求很高，要能诗善画，这就决定了其率不高，不利于其长足发展。浅绛彩瓷直接在瓷器上作画，不用玻璃白打底，这样更容易脱彩，不利于长期保存。到民国初年，浅绛彩瓷便已完全退出了历史舞台，为粉彩所代替。

清光绪 浅绛彩人物象耳瓶

尺寸：高：43cm

估价：RMB 8,000

成交价：RMB 1,207,500

拍卖公司：北京翰海

现在的浅绛彩瓷器非常，随着人们对这类瓷器的了解逐渐加深，越来越多的人意识到它的收藏价值。随着人们对中国传统文化的回归和对艺术品的认可，浅绛彩瓷器的价格逐年上涨，它的市场前景仍然广阔。

晚清 王少维 山水人物浅绛琮瓶

H:29.6cm

RMB: 450,

圆口，方肩，高圈足，胎质细腻油润，四面绘画，此作山水运笔简练，色调淡雅，平淡简远，意境高古；人物衣衫古朴儒雅，与苍翠山水相映成趣，文人内心恬淡洒脱、超然物外之情，作品设色浓淡相宜，用笔轻松洒脱，尽显御窑画师雄厚笔力。

王少维，系浅绛三大家之一，御窑厂两支画笔之一。王氏浅绛远师元代黄公望笔意，山水画与程门不相上下，人物画与金氏相比更盛一筹，在浅绛三大家里，王氏作品相对较少。

古玩行是一个充满传奇的行业。一面铜镜，照一段颠沛岁月；一块美玉，锁一段啼笑姻缘：一张书法，抒一场人生感慨：卜堆瓷片，寄一则奋进箴言；一张条案，诉几多人生无奈；两枚大钱，讲一桩捡漏奇谈。得一只犀角杯，三生有幸；丢一只黄釉盘，错失百万。拍案叫绝，是一段笑谈，挥手抹去，是一曲辛酸。总是有那么多那么多的惊喜与失落，总是有那么多那么多的欢呼与嗟叹。