蚌埠雍正粉彩瓷器如何鉴定真假

粉彩瓷是釉上彩瓷器的一个品种，迄今已经有三百多年的历史，又名“软彩”与青花瓷、颜色釉瓷和玲珑瓷并称四大名瓷。“粉彩”是瓷器釉上彩装饰手法的一种，这种工艺创于清康熙时期，因为引进了铜胎珐琅不透明的白色材料“玻璃白”，而这种材料具有乳浊效果，画出的图案可发挥渲染技法的特性，呈现一种粉润的感觉，因此被称为“粉彩”。

粉彩瓷的彩绘方法一般都是先在高温烧成的白瓷上面勾画出大概图案的轮廓，然后用白玻璃打底，再将颜料施于这层白玻璃至上，使用笔将颜色依深浅浓淡的不同需要洗开，使图案有浓淡明暗的感觉。装饰画法上的洗染，汲取了各个艺术中的营养，并采取了点染与套色的手法，使所要描绘的图案，无论是人物、山水、花卉还是鸟虫都能够显得质感强，明暗清晰，生动活泼。

现代仿制的雍正粉彩瓷其特点是胎体过于的轻薄，地釉接近粉白，两青两种颜色，而在纹饰上绘画过于精细，反而有种现代绘画的气息。器底多用青花书写“大清雍正年制”款，但仿制品的青花款字体乍看起来与真品差不多，其实仔细观察就会发现笔画无力且松散，尤其是青花的色调不沉着。

同时仿制者往往为了达到能够蒙混过关的目的，而去采取一些补救手段，就是在器物上人为做旧，做旧的方法有很多，有人为用砂纸打磨的，也有用一些化学成分的去腐蚀器物本身的。

器物口部和足内的松石绿釉，有的过于浅淡，有的过于浓艳。浅淡者釉薄光亮宛如浅湖色釉，浓艳者釉厚开细小纹片，釉面呈波浪釉状。这些现象与传世品的特点相比差别很大。

藏品年代：清雍正

成交价格：1150万

2011年瀚海成交作品。

描述：粉彩绘一株梅树沿盘外壁蜿蜒伸展至器内，两只蜜蜂展翅飞舞，月季盛开，灵芝、嫩竹相拌，画面喜庆吉祥。外底青花书“大清雍正年制”六字二行楷书款。清代雍正官窑瓷器，无论胎釉、造型、绘制、款识均一丝不苟，无可挑剔。雍容典雅的器形，洁白莹润的胎釉，舒展流畅的纹饰，凝重典雅的色彩，珠联璧合，制作技艺。许之衡《饮流斋说瓷》评论有：“雍正则逸丽而秀倩，若乾隆则繁密富丽之极而时露清气”的赞誉。《增补古今瓷器源流考》评价有：“雍正时瓷质，设色亦极。有称为雍正彩者，其绿、蓝、红等色均灿烂有光，为雍正一朝之擅”。

雍正朝的粉彩瓷器图案画面有花鸟、人物故事和山水画，以花鸟题材为主，特别是官窑器，牡丹、桃花、海棠、菊花、虞美人等均有入画，盘、碗纹饰由内延伸至外侧的“过墙龙”式样也在雍正朝兴起。

但真正让雍正粉彩瓷如此出彩，除了制瓷工艺的提升，必定要说地，是其与宫廷花鸟画的结合，当时统治宫廷甚至整个清朝画坛花鸟画的“没骨画”，在雍正粉彩上绽放着别样的精彩。