金刚手菩萨铜佛交易方式,佛像收购

云冈石窟五六窟（北魏中期）
说到云冈，大家可能都会想到20窟的云冈标志——露天大佛。按说昙曜五窟也的确是云冈早期洞窟，应该在本系列推荐中有一席之地，但也许是感觉大家看的比较多了，我更想推荐的是五、六这对双窟。
第五六窟是一组双窟，其内容丰富，规模宏大，雕饰瑰丽，是云冈石窟中期的典型代表。
第五窟前是四层绕廊楼阁，窟檐为清代顺治八年重建。窟内主尊释迦牟尼像高17米，是云冈石窟中大的佛像。窟内四壁分层分段雕刻满满的佛龛造像。
第六窟中心为方形塔柱，高15米，分两层。下层四面雕刻佛像，上层四角各雕刻大象背上驮着九层小塔。塔柱的四面和壁龛两侧共刻有三十三幅佛传故事图。
第五窟二层阁楼的楼梯位置，可以见到云冈美的一尊佛像。在五六窟和九十窟之间，我其实也纠结了很久。但终由于五华洞的颜色被清人刷的实在太艳丽了，再加上美佛像在五窟，终还是给大家推荐这对双窟。

榆林窟三号窟（西夏）榆林窟大的亮点，当然是3号窟，可能是我们特别喜欢工笔画吧，看惯了浓墨重彩的西部石窟壁画，突然看到这么清新脱俗的，自然心生欢喜。
玄奘和石磐陀，可见至晚在西夏时期，唐僧取经的故事已经在佛教界非常流行了。
右壁文殊菩萨除了大家熟悉的文殊普贤，其实三号窟的三十三面观音及她每只手里的西夏生产图像，也是这个窟的一大看点。冶铁图、酿酒图等工农业生产画面，都是改写中国科技史的。另外，这个窟甚至可能留下了西夏皇帝李仁孝的形象，这几乎是甘肃石窟中，的一个真实的皇帝形象了。

北齐佛像的取胜在于他的线条的柔和美。脸部的微笑变得更加含蓄，北魏的佛像可以叫做微笑，东魏和北齐的佛像那叫做笑意。那种微笑是超过了西洋的蒙娜丽莎的。我更觉的蒙娜丽莎的笑更像是北魏的那种。东魏北齐的呢，有种说不出的深藏着的内涵，无法来表达。
北齐的佛像动作单一，但是从不让你感觉枯燥。因为他的动感在于他整体的富于动感的流线。有人说北齐的造像缺点是缺乏动感，我会心眼里骂他-那是你不懂。因其无法和他交流的原因。
纵观佛教造像史，一提艺术，所有的人都会说——唐代的美。事实不然。我看着那臃肿的脸，我就不想再看其他。一直想说服自己“唐朝的美”。一直也没成功过。也就不附庸了。
佛教艺术的时代性极其明显，100年就会有一种更替，且更替显著。也许每个时代就有着每个时代的性格，表现在艺术上。或者说每个时代有着每个时代的艺术的“意”在里面。
北齐造像的“意”是什么？为什么那笑意如此的沉静？我不清楚，就像不清楚为什么杀人如麻的北齐皇喜爱佛教一样。留着过些日子做个课题给自己吧。

明晚期（16世纪） 释迦牟尼佛
尺寸 高82cm
保利（厦门） 
此像与阿弥陀佛造像造型风格完全相似，唯手印不同。佛像头饰螺发，头顶肉髻平缓，肉髻正面嵌有髻珠，大耳垂肩，面相宽大，双目俯视，神态宁静。躯体丰满健硕，上身着双领下垂式袈裟，下身着僧裙，腰间束带，下腹露出蝴蝶结。衣纹流畅自如，衣缘刻有立体感的缠枝莲纹饰。结跏趺端坐于莲花宝座上，左手横置脐下结定印，右手下垂结触地印，表现释迦牟尼佛在菩提树下降魔成道的姿势，莲座周遭装饰四层仰莲瓣，形同大莲蓬，既具装饰意味，又显示了的等级和神格。整体造型端庄，法相庄严，工艺精细，品相，体量硕大，气势恢宏，是一尊十分难得的明代汉传佛像。如此大体量造像显然不是一般民间工匠所为，应当出自大型佛教寺庙的铸佛场所。
在当今艺术品市场上，大体量佛像一直是国内外佛像收藏家青睐的一个重要品类。它们之所以受到藏家们青睐，有三方面原因：一是它们有恢弘的气势，强烈的宗教和艺术感染力，符合一些成功人士的审美和信仰需求；二是它们费工费料，雕塑难度比一般小型佛像明显要大，其艺术和工艺价值也非一般小型佛像可比；三是这类佛像目前市场通极少，特别是品相完好者更是难得一见，具有明显的性。此像体量超常，又表现的是佛中释迦牟尼佛，题材与风格皆为人所熟知，符合广大民众的审美和喜好，无疑是佛像收藏和供奉的佳选择。

明 铜鎏金释迦牟尼佛立像
尺寸 高18cm
北京保利
此尊铜鎏金释迦牟尼造像铜质鎏金，锈色自然。身材比例舒展，体态丰腴厚实，神情庄重慈祥。波浪纹发髻高耸，脸庞宽厚饱满，五官清晰明了，宽弧形眉，细目，直鼻，大耳垂肩，下颚内收，颈部丰满呈三道褶皱。着通肩大衣，衣着紧贴身躯，如湿衣贴体，薄透感强，胸前衣纹和双腿正面衣纹均呈数道U形平行分布，齐整流畅，富于层次。右手上举，撑心向外结无畏印，左手下垂，掌心向下施与愿印，赤足立于台基之上。
造像整体雄浑伟岸，五官丰满，为典型盛唐风格。细观，佛像颈部肌纹和湿衣贴体，具有西域造像的特点；其造型一改小卷罗发为健陀罗式波浪纹发髻，五官立体感减弱，更符合唐代的审美倾向，造型更加饱满壮硕，给人以波澜壮阔，雄浑伟岸之感，佛像之雕塑美感得到了的表现，体现了的工艺水平。可见此尊造像，不仅继承了西域佛像的精髓，又融合了唐代先人自己的理解，才使得本品具有特的艺术气韵。因铜贵重，传世可见唐代造像尺寸皆无硕大者，高度多在5-15公分左右为宜，而此像高度近20公分，且其身紫色鎏金，金色完好，灿烂雅丽，铸造，一丝不苟，堪称盛唐造像的之作。

明早期 铜宝冠释迦牟尼佛
尺寸 高52.5cm
中国嘉德
造像头戴宝冠，饰螺发，肉髻圆隆，宝珠顶严。耳上扇形冠结横出，耳际处宝缯上扬，两绺余发披搭双肩。耳珰上部为圆形，中心为六瓣花，下部为花叶。宝冠叶片大而舒展，冠叶正中的宝相花左右各出一茎向上呈弯月形，为14-16世纪西藏造像的常规冠式。其余四片冠叶与耳珰下部的花叶样式相同。面庞丰满，双目低垂，直鼻小口。下颌圆润，双唇微启，神态和颜悦色。身姿端正挺拔，肩部宽阔，腰部收束。颈部雕有三道蚕节纹，四肢佩饰单环式手镯和双环式臂钏、脚镯，右臂上可见花形饰物。上身斜披袈裟，右肩搭偏衫；下身着僧裙，胸前微露僧袛支。左手结禅定印，右手施触地印，跏趺端坐。梯形束腰式仰覆莲座，上下沿均饰联珠纹一周。莲瓣宽肥饱满，饰三朵卷云纹，对称分布。造像端庄大气，铜质光亮润泽，雕刻工艺精细，是目前尺寸大、完整的一尊明代表铜造像，对研究明早期佛教造像艺术有着重要的意义和参考价值。

明 药师佛
尺寸 高55cm
中贸圣佳
此尊药师佛全跏跌坐，左手于脐前施禅定印，右手持药丸。其螺发规整，肉髻高隆，面相方圆丰润，双目尤其做得甚有神韵，弯眉细目，双目垂俯，宛若未开敷的莲花苞，俯视着芸芸众生，神态慈祥柔和，额间见白毫，双耳垂肩。身着双领式通肩式大衣，腰前系结带，胸前刻饰「卍」符，衣纹刻画流畅，生动曲折，是汉地造像注重衣褶刻画的传统。整体造型端庄优美，头身比例匀称有度，铜胎厚重，是明代中原地区汉传佛教造像的。

明 铜制释迦牟尼佛
尺寸 高33cm
北京华辰
释迦螺发肉髻，面庞丰满，双目低垂。螺发颗颗凸起明显。着袒右袈裟，仅袈裟一角披右肩头，袈裟领部及下摆均阴刻卷草花纹样，衣纹流畅生动。右手施触地印，左手施禅定印，触地印为释迦成佛瞬间群魔侵扰，佛祖召唤地神，指尖触地，地神涌出，见证佛陀大彻大悟，代表着佛的圆满智慧，也是释迦的辨识标志之一。全跏趺坐于莲座上，莲座上下沿均饰连珠纹，莲瓣刻画细腻，瓣尖雕饰卷云纹。此像造型简洁，表现出西藏艺术的影响，同时细节表现丰富，但又不同于同时期宫廷造像的繁缛，为明代民间造像的典型代表。

明 铜鎏金观音佛
尺寸 高21.5cm
北京保利
该铜鎏金佛坐像长眉细目，鼻梁高直，嘴角内收，面相丰满，神态庄重。头戴宝冠，宝冠正中有一小佛坐像。身着袈裟，胸前的项饰繁复华丽。佛像结跏趺坐，右手上举，左手结定印放于腰间，整体造型庄重肃穆。此佛坐像装饰精美，工艺，金色，甚为难得，实为之作。