天津展览馆博物馆雕塑出售

秋战国人物雕塑开始出现，继商、西周之后进一步繁荣与发展。人物雕塑在西方国家历史也很悠久。从古希腊、罗马到中世纪、文艺复兴及17、18、19世纪，直到20世纪，几乎遍及各国的大小城市，成为城市建设及其文化的重要组成。在中国，虽然秦始皇下令收缴天下兵器，运至都城咸阳销毁，并铸成12个各重24万斤的大铜人，排列在阿房宫殿前，但并不似西方那样自觉将其作为城市的组成部分。在以后的漫长岁月中，也未出现类似西方的人物雕塑。直到20世纪上半叶才在一些经济、文化比较发达的城市，如上海、天津、成都、广州、重庆等地建立了一些真正意义上的人物雕塑。50年代特别是80年代以后，伴随着和经济、文化的发展，人物雕塑在许多大中小城市如雨后春笋般出现，其中不乏之作。在人物雕塑创作十分活跃的情况下，80年代初成立了全国城市雕塑规划组和全国城市雕塑艺术，负责全国城市雕塑的规划、筹备、协调及创作工作，从此中国的人物雕塑创作进入了一个新的发展时期。

每个时代都有其历史的，特的时代特征。是和当时的经济，文化，宗教，军事，人民的追求分不开的。同时在不同的时代里，艺术的演变与成就也是不一样的。雕塑艺术就是以其特的艺术形式，展现了不同时代的风貌与格调。雕塑风格的演变与丰富同时也是时代演变的产物。

博物馆给人的感觉是宁静的，走进博物馆看着那些活灵活现的历史人物雕像仿佛像看到了当时的情景一般。正是有了这些人物雕塑的展现我们才能更加得了解当时的社会、文化，才能让我们记住历史了解历史。

校园雕塑与所有校园物理景观一样，积淀着历史、传统、文化和社会价值，蕴藏着的潜在教育意义。通过解读校园雕塑，学生不仅可以掌握某一群体的环境感知，还可以从雕塑中了解到特定文化的设计理念、态度、情感和价值观的潜移默化影响。这种作品在我们的日常生活中随处可见，比如在街道两旁，或者在主题公园里。

这种雕塑艺术在我国有着悠久的发展历史。即使在原始社会，人们就已经开始利用各种材料来制作这类人物的雕塑。当然，古代人们使用的材料非常粗糙，制作出来的艺术品充满了浓郁的原始气息，但仍然不够。随着技术的变革和发展，人们现在已经将这种艺术形式推向了一个新的高度，所产生的作品无论在美感还是欣赏价值上都达到了的高度。

人物雕塑浮雕雕刻源远流长，并不断随着时代的演化而发展。作为一种人文创造，浮雕始终以其特的艺术形式展现、丰富着人类的历史与文明；作为一种视觉艺术，浮雕与其它艺术形式一道，九美雕塑认为以它的发展记载、构筑着艺术的演进轨迹与繁荣景象。浮雕更多的被用来表达审美意志，优化社会文化环境及传播时代精神。现代浮雕雕刻在新技术、新知识、新观念的影响下，呈现多元化、丰富性的发展态势。在创作过程中，艺术家受到诸如观念与审美、材质与工艺、创作心理与时代需要等要素的制约。