良渚文化时期古玉如何出手古玩个人现金收购

老玉必有许多证据 
沁色也是古玉老相的特征（图四）。玉器长年埋于地底发生质变，而让周遭其他元素离子渗透而入，造成颜色的变化，叫做「沁色」。古玉受沁并不影响它的质地质感，它也会有油光包浆的，而且越盘越温润。好的沁色有好的色泽和通透感，自然能增加古玉器的赏玩价值。沁色和「留皮雕」（图五）、「提油」（图六）有很大的不同。是出土的老古玉才有机会受沁，留皮雕只是玉器雕制时，保留原石部份不同颜色的表皮，做为玉器的一部份。「提油」简单说就是做色染色。这两者并不能表示老相，虽然古玉器有时也会有这般的做法，这是初学者容易混淆的地方。

唐代的提油玉鸟
器型、雕工、纹饰都可以透露一些老相。我国制作玉器的历史相当悠长，各时代的风格工艺水平也不同。琢玉工具的不同，雕琢出来的产品自是不同。也老式工匠以老工具，用生命雕琢，才有朴拙扎实的气韵。当今科技工具如电钻、电刀、雷射的仿古产品，乍看华丽有余，但总觉内涵气韵不足。观赏古玉以逻辑思考，有时设想身处不同时空来探索，则对古文明的结晶会更有另一番的体认。

新玉，一定是生的感觉，看起来涩涩的。这种老熟感，是仿品无法企及的，也是辨伪的重要手段。哪怕是上面的沁色，也是熟了的感觉，自然扩散，过渡。

古玉，总是带有一种朴拙之气。尽显质朴自然，既是一种追求形、质之美的艺术创造，更需要有大巧若拙的智慧。
《礼记》有这样的说法：大圭不琢，美其质也。可见在古代的玉器雕琢中，早就有这样的一种艺术境界。
粗犷之美
就玉器而言，粗犷包含了一种壮美内涵，是一种力量美，而不是粗野或粗糙的感觉。
流畅之美
是一种自然律动之美。一件或剪裁得当构思灵巧，或纹饰婉转线条利落的古玉，给人以行云流水般的轻松愉悦之感，那么，它所体现的，便是一种流畅的魅力。

即便是社会劳动生产力再不发达的年代，你不能不惊叹古人对于华丽的追求同样是那样的耐心和那样的虔诚。
简约之美
《庄子·天道》中说“朴素而天下莫能与之争美。”这便道出了简约之美的本质。
所谓“不着一字，尽得风流”，说明简约之美是一种很高的美学境界，它要求创作者具备深厚的美学感悟和艺术积累。这在作为艺术品的古玉身上，同样可以得到验证。

目前国内古玉收藏群体基本上可以分为四类：一类是俗人俗玩，一类是俗人雅玩，一类是雅人俗玩，一类是雅人雅玩。
　　所谓俗人俗玩，就是对古玉一窍不通，见别人玩玉心里痒痒，于是不管真假好坏，也弄块玉在身上挂挂；所谓俗人雅玩，是指对玉器知之甚少，但为了故充高雅，或为投资赚钱，不惜一切代价买好玉，买真玉，然而对玉器本身的文化内涵缺乏兴趣，看起来是个玩玉之人，实际上是个爱财俗人；所谓雅人俗玩，是指一些研究玉文化的学者，在对理论知识侃侃而谈的同时，买一些似是而非的玉器，对号入座，沾沾自喜；所谓雅人雅玩，是一个特别喜爱玉器的群体，他们既懂理论，又有实践，藏品到，知识丰富，既能鉴别玉器，又能在收藏中注重提高自身品位。