释迦摩尼佛像怎么交易,佛像收购

云冈石窟五六窟（北魏中期）
说到云冈，大家可能都会想到20窟的云冈标志——露天大佛。按说昙曜五窟也的确是云冈早期洞窟，应该在本系列推荐中有一席之地，但也许是感觉大家看的比较多了，我更想推荐的是五、六这对双窟。
第五六窟是一组双窟，其内容丰富，规模宏大，雕饰瑰丽，是云冈石窟中期的典型代表。
第五窟前是四层绕廊楼阁，窟檐为清代顺治八年重建。窟内主尊释迦牟尼像高17米，是云冈石窟中大的佛像。窟内四壁分层分段雕刻满满的佛龛造像。
第六窟中心为方形塔柱，高15米，分两层。下层四面雕刻佛像，上层四角各雕刻大象背上驮着九层小塔。塔柱的四面和壁龛两侧共刻有三十三幅佛传故事图。
第五窟二层阁楼的楼梯位置，可以见到云冈美的一尊佛像。在五六窟和九十窟之间，我其实也纠结了很久。但终由于五华洞的颜色被清人刷的实在太艳丽了，再加上美佛像在五窟，终还是给大家推荐这对双窟。

龙门石窟宾阳中洞（北魏中期）
宾阳中洞，被称为窟。这里是北魏玄武帝为他的父亲孝文帝所开凿的功德窟。从公元500年到523年，根据史料记载，此窟共计使用人工802366人天。也就是说当年在这么一个洞窟中，每天同时有90多人在工作，这样持续了24年。
宾阳中洞的石刻呈现出大气的细腻精美。究其原因，还要从材料本身考虑。龙门石窟的山体，其石质属于寒武系石灰岩和白云岩，这里的石料非常的细腻，其密度较云冈的变质岩高，但硬度较云冈低。所以特别适宜雕刻精细的花纹，而且又不容易风化。
于是，经过能工巧匠的辛苦劳动，结合着中原传统工艺留下来的雕刻技术，这些岩石被雕刻成大小不同，形状各异，栩栩如生的佛像。
其实这个窟还有历史上美的一套帝后礼佛图，可惜外国人收购时，被砸碎了。原址只剩盗凿后的石坑，现在也不知道真迹怎么样了。据说实在太碎，根本没法复原，琉璃厂的师傅弄了套假的，卖给美国博物馆，反正是毁了。

安岳华严洞（宋）
华严洞是安岳县造像窟中大的洞窟，也是两宋时期的中国造像艺术。造像分布于左中右窟壁，中造高5.2米的“华严三圣”雕像，左右并排高4.1米的“菩萨”坐像，洞壁刻满“经变”故事图景。造像中的人物，个性鲜明，姿态优美，比例均匀，穿戴华丽，非常贴近生活和符合中国传统的审美情趣。

鎏金铜佛像是用铜或青铜铸造，表面鎏金的佛造像。出现始于两汉，盛行于隋唐，延续至明清、民国，现代鎏金铜佛像仍在使用。鎏金铜佛像的种类有若干，常见的有释迦牟尼、观音、文殊、普贤、天王、度母等。
亚洲艺术博物馆藏品
隋唐时代铜锻造像，头扎莲花冠，脸庞发圆，腮发胖，高额髻，身着僧祗支，外披袈裟，宽衣下着百褶裙，垂于双足。座下有双层足高床或单层足，项或背光为较粗的尖楣形。
宋代铜佛像以菩萨像居多，身段高长，手盘于腿上，右手于腹前伸。佩戴缨络，身坐两层莲花的细腰圆座。宋代涌现了普贤、文殊、观音铜像，坐于长方形四腿座上或像背、狮背、狲背上。

明晚期（16世纪） 释迦牟尼佛
尺寸 高82cm
保利（厦门） 
此像与阿弥陀佛造像造型风格完全相似，唯手印不同。佛像头饰螺发，头顶肉髻平缓，肉髻正面嵌有髻珠，大耳垂肩，面相宽大，双目俯视，神态宁静。躯体丰满健硕，上身着双领下垂式袈裟，下身着僧裙，腰间束带，下腹露出蝴蝶结。衣纹流畅自如，衣缘刻有立体感的缠枝莲纹饰。结跏趺端坐于莲花宝座上，左手横置脐下结定印，右手下垂结触地印，表现释迦牟尼佛在菩提树下降魔成道的姿势，莲座周遭装饰四层仰莲瓣，形同大莲蓬，既具装饰意味，又显示了的等级和神格。整体造型端庄，法相庄严，工艺精细，品相，体量硕大，气势恢宏，是一尊十分难得的明代汉传佛像。如此大体量造像显然不是一般民间工匠所为，应当出自大型佛教寺庙的铸佛场所。
在当今艺术品市场上，大体量佛像一直是国内外佛像收藏家青睐的一个重要品类。它们之所以受到藏家们青睐，有三方面原因：一是它们有恢弘的气势，强烈的宗教和艺术感染力，符合一些成功人士的审美和信仰需求；二是它们费工费料，雕塑难度比一般小型佛像明显要大，其艺术和工艺价值也非一般小型佛像可比；三是这类佛像目前市场通极少，特别是品相完好者更是难得一见，具有明显的性。此像体量超常，又表现的是佛中释迦牟尼佛，题材与风格皆为人所熟知，符合广大民众的审美和喜好，无疑是佛像收藏和供奉的佳选择。

明 铜鎏金释迦牟尼佛立像
尺寸 高18cm
北京保利
此尊铜鎏金释迦牟尼造像铜质鎏金，锈色自然。身材比例舒展，体态丰腴厚实，神情庄重慈祥。波浪纹发髻高耸，脸庞宽厚饱满，五官清晰明了，宽弧形眉，细目，直鼻，大耳垂肩，下颚内收，颈部丰满呈三道褶皱。着通肩大衣，衣着紧贴身躯，如湿衣贴体，薄透感强，胸前衣纹和双腿正面衣纹均呈数道U形平行分布，齐整流畅，富于层次。右手上举，撑心向外结无畏印，左手下垂，掌心向下施与愿印，赤足立于台基之上。
造像整体雄浑伟岸，五官丰满，为典型盛唐风格。细观，佛像颈部肌纹和湿衣贴体，具有西域造像的特点；其造型一改小卷罗发为健陀罗式波浪纹发髻，五官立体感减弱，更符合唐代的审美倾向，造型更加饱满壮硕，给人以波澜壮阔，雄浑伟岸之感，佛像之雕塑美感得到了的表现，体现了的工艺水平。可见此尊造像，不仅继承了西域佛像的精髓，又融合了唐代先人自己的理解，才使得本品具有特的艺术气韵。因铜贵重，传世可见唐代造像尺寸皆无硕大者，高度多在5-15公分左右为宜，而此像高度近20公分，且其身紫色鎏金，金色完好，灿烂雅丽，铸造，一丝不苟，堪称盛唐造像的之作。