金刚手菩萨铜佛直接收购

龙门石窟宾阳中洞（北魏中期）
宾阳中洞，被称为窟。这里是北魏玄武帝为他的父亲孝文帝所开凿的功德窟。从公元500年到523年，根据史料记载，此窟共计使用人工802366人天。也就是说当年在这么一个洞窟中，每天同时有90多人在工作，这样持续了24年。
宾阳中洞的石刻呈现出大气的细腻精美。究其原因，还要从材料本身考虑。龙门石窟的山体，其石质属于寒武系石灰岩和白云岩，这里的石料非常的细腻，其密度较云冈的变质岩高，但硬度较云冈低。所以特别适宜雕刻精细的花纹，而且又不容易风化。
于是，经过能工巧匠的辛苦劳动，结合着中原传统工艺留下来的雕刻技术，这些岩石被雕刻成大小不同，形状各异，栩栩如生的佛像。
其实这个窟还有历史上美的一套帝后礼佛图，可惜外国人收购时，被砸碎了。原址只剩盗凿后的石坑，现在也不知道真迹怎么样了。据说实在太碎，根本没法复原，琉璃厂的师傅弄了套假的，卖给美国博物馆，反正是毁了。

鎏金铜佛像是用铜或青铜铸造，表面鎏金的佛造像。出现始于两汉，盛行于隋唐，延续至明清、民国，现代鎏金铜佛像仍在使用。鎏金铜佛像的种类有若干，常见的有释迦牟尼、观音、文殊、普贤、天王、度母等。
亚洲艺术博物馆藏品
隋唐时代铜锻造像，头扎莲花冠，脸庞发圆，腮发胖，高额髻，身着僧祗支，外披袈裟，宽衣下着百褶裙，垂于双足。座下有双层足高床或单层足，项或背光为较粗的尖楣形。
宋代铜佛像以菩萨像居多，身段高长，手盘于腿上，右手于腹前伸。佩戴缨络，身坐两层莲花的细腰圆座。宋代涌现了普贤、文殊、观音铜像，坐于长方形四腿座上或像背、狮背、狲背上。

北齐佛像的取胜在于他的线条的柔和美。脸部的微笑变得更加含蓄，北魏的佛像可以叫做微笑，东魏和北齐的佛像那叫做笑意。那种微笑是超过了西洋的蒙娜丽莎的。我更觉的蒙娜丽莎的笑更像是北魏的那种。东魏北齐的呢，有种说不出的深藏着的内涵，无法来表达。
北齐的佛像动作单一，但是从不让你感觉枯燥。因为他的动感在于他整体的富于动感的流线。有人说北齐的造像缺点是缺乏动感，我会心眼里骂他-那是你不懂。因其无法和他交流的原因。
纵观佛教造像史，一提艺术，所有的人都会说——唐代的美。事实不然。我看着那臃肿的脸，我就不想再看其他。一直想说服自己“唐朝的美”。一直也没成功过。也就不附庸了。
佛教艺术的时代性极其明显，100年就会有一种更替，且更替显著。也许每个时代就有着每个时代的性格，表现在艺术上。或者说每个时代有着每个时代的艺术的“意”在里面。
北齐造像的“意”是什么？为什么那笑意如此的沉静？我不清楚，就像不清楚为什么杀人如麻的北齐皇喜爱佛教一样。留着过些日子做个课题给自己吧。

明早期 铜宝冠释迦牟尼佛
尺寸 高52.5cm
中国嘉德
造像头戴宝冠，饰螺发，肉髻圆隆，宝珠顶严。耳上扇形冠结横出，耳际处宝缯上扬，两绺余发披搭双肩。耳珰上部为圆形，中心为六瓣花，下部为花叶。宝冠叶片大而舒展，冠叶正中的宝相花左右各出一茎向上呈弯月形，为14-16世纪西藏造像的常规冠式。其余四片冠叶与耳珰下部的花叶样式相同。面庞丰满，双目低垂，直鼻小口。下颌圆润，双唇微启，神态和颜悦色。身姿端正挺拔，肩部宽阔，腰部收束。颈部雕有三道蚕节纹，四肢佩饰单环式手镯和双环式臂钏、脚镯，右臂上可见花形饰物。上身斜披袈裟，右肩搭偏衫；下身着僧裙，胸前微露僧袛支。左手结禅定印，右手施触地印，跏趺端坐。梯形束腰式仰覆莲座，上下沿均饰联珠纹一周。莲瓣宽肥饱满，饰三朵卷云纹，对称分布。造像端庄大气，铜质光亮润泽，雕刻工艺精细，是目前尺寸大、完整的一尊明代表铜造像，对研究明早期佛教造像艺术有着重要的意义和参考价值。

明 铜制释迦牟尼佛
尺寸 高33cm
北京华辰
释迦螺发肉髻，面庞丰满，双目低垂。螺发颗颗凸起明显。着袒右袈裟，仅袈裟一角披右肩头，袈裟领部及下摆均阴刻卷草花纹样，衣纹流畅生动。右手施触地印，左手施禅定印，触地印为释迦成佛瞬间群魔侵扰，佛祖召唤地神，指尖触地，地神涌出，见证佛陀大彻大悟，代表着佛的圆满智慧，也是释迦的辨识标志之一。全跏趺坐于莲座上，莲座上下沿均饰连珠纹，莲瓣刻画细腻，瓣尖雕饰卷云纹。此像造型简洁，表现出西藏艺术的影响，同时细节表现丰富，但又不同于同时期宫廷造像的繁缛，为明代民间造像的典型代表。

明 铜鎏金观音佛
尺寸 高21.5cm
北京保利
该铜鎏金佛坐像长眉细目，鼻梁高直，嘴角内收，面相丰满，神态庄重。头戴宝冠，宝冠正中有一小佛坐像。身着袈裟，胸前的项饰繁复华丽。佛像结跏趺坐，右手上举，左手结定印放于腰间，整体造型庄重肃穆。此佛坐像装饰精美，工艺，金色，甚为难得，实为之作。