佛像交易

云冈石窟五六窟（北魏中期）
说到云冈，大家可能都会想到20窟的云冈标志——露天大佛。按说昙曜五窟也的确是云冈早期洞窟，应该在本系列推荐中有一席之地，但也许是感觉大家看的比较多了，我更想推荐的是五、六这对双窟。
第五六窟是一组双窟，其内容丰富，规模宏大，雕饰瑰丽，是云冈石窟中期的典型代表。
第五窟前是四层绕廊楼阁，窟檐为清代顺治八年重建。窟内主尊释迦牟尼像高17米，是云冈石窟中大的佛像。窟内四壁分层分段雕刻满满的佛龛造像。
第六窟中心为方形塔柱，高15米，分两层。下层四面雕刻佛像，上层四角各雕刻大象背上驮着九层小塔。塔柱的四面和壁龛两侧共刻有三十三幅佛传故事图。
第五窟二层阁楼的楼梯位置，可以见到云冈美的一尊佛像。在五六窟和九十窟之间，我其实也纠结了很久。但终由于五华洞的颜色被清人刷的实在太艳丽了，再加上美佛像在五窟，终还是给大家推荐这对双窟。

龙门石窟宾阳中洞（北魏中期）
宾阳中洞，被称为窟。这里是北魏玄武帝为他的父亲孝文帝所开凿的功德窟。从公元500年到523年，根据史料记载，此窟共计使用人工802366人天。也就是说当年在这么一个洞窟中，每天同时有90多人在工作，这样持续了24年。
宾阳中洞的石刻呈现出大气的细腻精美。究其原因，还要从材料本身考虑。龙门石窟的山体，其石质属于寒武系石灰岩和白云岩，这里的石料非常的细腻，其密度较云冈的变质岩高，但硬度较云冈低。所以特别适宜雕刻精细的花纹，而且又不容易风化。
于是，经过能工巧匠的辛苦劳动，结合着中原传统工艺留下来的雕刻技术，这些岩石被雕刻成大小不同，形状各异，栩栩如生的佛像。
其实这个窟还有历史上美的一套帝后礼佛图，可惜外国人收购时，被砸碎了。原址只剩盗凿后的石坑，现在也不知道真迹怎么样了。据说实在太碎，根本没法复原，琉璃厂的师傅弄了套假的，卖给美国博物馆，反正是毁了。

安岳华严洞（宋）
华严洞是安岳县造像窟中大的洞窟，也是两宋时期的中国造像艺术。造像分布于左中右窟壁，中造高5.2米的“华严三圣”雕像，左右并排高4.1米的“菩萨”坐像，洞壁刻满“经变”故事图景。造像中的人物，个性鲜明，姿态优美，比例均匀，穿戴华丽，非常贴近生活和符合中国传统的审美情趣。

北齐佛像的取胜在于他的线条的柔和美。脸部的微笑变得更加含蓄，北魏的佛像可以叫做微笑，东魏和北齐的佛像那叫做笑意。那种微笑是超过了西洋的蒙娜丽莎的。我更觉的蒙娜丽莎的笑更像是北魏的那种。东魏北齐的呢，有种说不出的深藏着的内涵，无法来表达。
北齐的佛像动作单一，但是从不让你感觉枯燥。因为他的动感在于他整体的富于动感的流线。有人说北齐的造像缺点是缺乏动感，我会心眼里骂他-那是你不懂。因其无法和他交流的原因。
纵观佛教造像史，一提艺术，所有的人都会说——唐代的美。事实不然。我看着那臃肿的脸，我就不想再看其他。一直想说服自己“唐朝的美”。一直也没成功过。也就不附庸了。
佛教艺术的时代性极其明显，100年就会有一种更替，且更替显著。也许每个时代就有着每个时代的性格，表现在艺术上。或者说每个时代有着每个时代的艺术的“意”在里面。
北齐造像的“意”是什么？为什么那笑意如此的沉静？我不清楚，就像不清楚为什么杀人如麻的北齐皇喜爱佛教一样。留着过些日子做个课题给自己吧。

明代佛像的甲衣及绊甲丝绦均较写实生动，这是明代造像的普遍特点。
中国各个时期的佛像特征也有不同的特点，佛像造型及所持器物的形象和意义等也越来越中国化。
明代佛像的甲衣及绊甲丝绦均较写实生动，这是明代造像的普遍特点。
面相丰润，细眉长目，高鼻，薄唇，额头较宽，大耳下垂。表情庄重而不失柔和。
台座为束腰式仰覆莲座，造型宽大，莲瓣宽肥，呈一周对称分布，具典型时代特征。

明 铜鎏金释迦牟尼佛立像
尺寸 高18cm
北京保利
此尊铜鎏金释迦牟尼造像铜质鎏金，锈色自然。身材比例舒展，体态丰腴厚实，神情庄重慈祥。波浪纹发髻高耸，脸庞宽厚饱满，五官清晰明了，宽弧形眉，细目，直鼻，大耳垂肩，下颚内收，颈部丰满呈三道褶皱。着通肩大衣，衣着紧贴身躯，如湿衣贴体，薄透感强，胸前衣纹和双腿正面衣纹均呈数道U形平行分布，齐整流畅，富于层次。右手上举，撑心向外结无畏印，左手下垂，掌心向下施与愿印，赤足立于台基之上。
造像整体雄浑伟岸，五官丰满，为典型盛唐风格。细观，佛像颈部肌纹和湿衣贴体，具有西域造像的特点；其造型一改小卷罗发为健陀罗式波浪纹发髻，五官立体感减弱，更符合唐代的审美倾向，造型更加饱满壮硕，给人以波澜壮阔，雄浑伟岸之感，佛像之雕塑美感得到了的表现，体现了的工艺水平。可见此尊造像，不仅继承了西域佛像的精髓，又融合了唐代先人自己的理解，才使得本品具有特的艺术气韵。因铜贵重，传世可见唐代造像尺寸皆无硕大者，高度多在5-15公分左右为宜，而此像高度近20公分，且其身紫色鎏金，金色完好，灿烂雅丽，铸造，一丝不苟，堪称盛唐造像的之作。