雍正珐琅彩的市场为什么这么好？

雍正即位后，开始拨专款专项用于研发珐琅彩颜料，终于在雍正六年的七月研发成功，不仅能自炼出与原口颜料一样的颜色，还大大丰富了颜色的种类，这一研究成果使雍正朝的珐琅彩瓷器制作有了突飞猛进的发展。雍正朝的珐琅彩不惜工本，名手彩绘，名工烧制，一件珐琅彩瓷器烧制成功往往要经历数月时间。由于瓷胎太薄，在二次烧制时极易破裂，这些因素都造成了珐琅彩瓷器的数量极为有限。

碗侈口，深弧壁，矮圈足。通体施润泽白釉，器内平素无纹，外壁一面近圈足处画一虬劲梅树，枝干挺秀，枝干横亘，随碗形而生。枝头花朵或含苞待放，或绽瓣盛开，以淡墨细笔描画，轻盈洁白，各有姿态。树底生矮竹几丛，枝叶以双钩笔法勾勒，密而有绪，极尽工巧。碗半壁以行书书五言诗句二句，句首以金红料钤一印，句尾压尾二印。


珍贵的珐琅彩瓷为皇帝”内廷秘玩”，世间不得所见。因为烧制不易和太过珍贵，且由皇帝亲自主持在皇宫烧制，仅供给宫廷之内贵戚使用，部分才会赏赐给有功大臣作为传家宝世代相传。现在珐琅彩瓷器大部分为台北故宫博物院和北京故宫博物院所收藏，数量极少。康雍乾三朝制作的画珐琅器，无论是何种材质，包括瓷胎，都是成对烧制。尤其瓷胎画珐琅构图虽为一对，但画样、布局并不全然相同，如本拍品与庄氏收藏之珐琅彩杯便是如此。致力于征集民间藏品送往一线拍行（北京瀚海保利，睿嘉四季等）邵先生，《一8伍》 《9伍六玖》 《九四伍3》雍正珐琅彩当属凤毛麟角，极少在拍卖场上出现，这件”清雍正珐琅彩月季绿竹诗意小杯”，更是从未公开拍卖过，此杯的程度可想而知，是件当世的瓷器。


不得不承认，还没有哪一个朝代的珐琅彩瓷器如雍正朝的那般典雅秀丽，以瓷胎为画绢，布局章法沿袭了中国画融诗、书、画、印于一体的传统。我们可以用《陶雅》中的语句来评价雍正朝珐琅彩瓷器：“质地之白，白如雪也，一绝也；薄如卵幕，口嘘之欲飞，二绝也；以极精之显微镜窥之，花有露光，鲜艳纤丽，蝶有茸毛，且颈项竖起，三绝也；小品而题极精之楷篆各款，细如蝇头，四绝也。”我们看到的这件合家欢珐琅彩赏瓶，正是这“四绝”的体现！


用指头抚摸平彩画珐琅瓷，只感到珐琅料微微高出釉面，而堆彩画珐琅则画面厚厚的润润的，真实感更强：那些秋季的蔬果掐得出水来似的，那些秋虫更像在跳动。一只伏在落苏上的极细小的甲虫，当你发现它时，它明显在爬动，真是惊叹当年宫廷画师的绘画功力和掌握运用珐琅料的娴熟程度，这需要多少次的尝试，才能博皇上一笑。这就是封建专制皇朝下才能产生的惊世骇俗之作，它既是历史时代为的艺术，也是封建专制时期用多数人毕其一生心血来满足一人之欢的见证。 据清宫活计档记载，雍正和乾隆均数次召西洋画师郎世宁画珐琅彩瓷，因为西洋油画技法与画珐琅为接近，也容易表现景物的细微特征。