南京校园名人雕塑

所谓传统文化，它应该是在一个连续的时空中不断演变的文化现象，而这个文化现象应该具有文化产品以及生产这些产品的生产者的规模上的量。譬如说西方的油画，它具有源头、发展、演变的连续性，其辉煌的文化景观是靠各个时期大量的作品与大师呈现出来的。中国画的历史更为悠久，它的演变不仅具有时空上的连续性，而且具有繁衍性，派生出了象白描、工笔、水墨以及山水、人物等分支，这些分支还各有"传统"，其文化景观更为壮丽。从这个意义上讲，中国古代雕塑并无肖像雕塑传统。

中国肖像的真正高潮还是新中国成立以后至今的这五十年。二、三十年代留法、留日的人才班底，加上五十年代留苏的队伍，并结合中国的具体情况，共同构建了中国的写实主义体系。目前的八大美术院虽各有不同，但都属于一个大体系，这个体系就是过去常提的现实主义体系。这个体系的是扎实的写实基本功，以及源于生活，生活的创作方法。

雕塑家们创作了大量为社会作出了贡献的英雄、、工人、农民、士兵、知识分子、少数民族肖像，当然还创作了大量的人物肖像，特别是文化大革命中席卷全国的毛泽东塑像热以及样板雕塑《收租院》、《农奴愤》等各地的教育群雕，良好地将中国的写实雕塑队伍以及现实主义体系过渡到了的新时代。

的时代为中国文化艺术的发展提供了的广阔空间，各种思潮、流派群雄逐鹿，并相互影响，相互撞击，构成了当代中国文化艺术的瑰丽景观，雕塑界也一样。也可以这样说，中国雕塑正在经历的大好时期，以及的大冲击，大变革。新时代的肖像艺术作品作为其中的一道风景，照样绽放着自己的光彩。

前几天与一位意大利雕塑家谈到了中国雕塑现状的印象，他为我国的活跃雕塑局面深感惊奇，同时也提出了若干不同的看法，他说西欧及意大利多年前也经历过类似的革命，新的思潮要摧毁一切旧的传统，可今天的艺术家又纷纷回到被毁的废墟上寻找残存的传统文化。

属于艺术家自己的"形与神"，在肖像中的反映是多方面的，它受艺术家特的审美价值取向所左右。这种创作主体的"形与神"的展示，也许是艺术家研究和表达对象的特方法，或者是特殊角度；也许是艺术家所惯用的特塑造语言，或者是个性化形体语言；也许是艺术家所一贯崇尚的审美意境等等。
在19世纪末期，我国受到西方艺术的文化的影响，发生了深刻的变化。不同的文化潮流，一时之间风起云涌，也促进了我国纯铜的审美价值观。
石浮雕对于我们来说比较多见，浮雕是雕刻的一种，石浮雕主要就是在一块平板上将他要塑造的形象雕刻出来，使它脱离原来材料的平面。浮雕是雕塑与绘画结合的产物，用压缩的办法来处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。浮雕一般是附属在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也经常可以看到。
浮雕为图像造型浮突于石料表面（与沉雕正好相反），是半立体型雕刻品。根据图像造型脱石深浅程度的不同，又可分为浅浮雕和高浮雕。浅浮雕是单层次雕像，内容比较单一；高浮雕则是多层次造像，内容较为繁复。浮雕的雕刻技艺和表现体裁与圆雕基本相同。古今很多大型纪念性建筑物和府第、民宅都附有此类装饰，其主要作品是壁堵、花窗和龙柱（早期）及柱础等。