徐悲鸿不只会画马他的素描也能拍出797万

　2017春拍，拔得头彩的上亿元拍品鳞次栉比，但仍有一些作品给人小小的惊喜。它们虽然没有一鸣惊人，但依然具有很高的艺术价值，对于艺术家来说，更是其从艺道路上的见证。
　　比如北京保利2017春拍“徐悲鸿素描”专场，总成交额达797万，共31件徐悲鸿先生作于1940年的素描作品全部无形式上拍，题材包括人物肖像、动物双面素描以及风景写生等，终悉数成交。徐悲鸿《自画像》终以166.75万元成交专场高成交额。
徐悲鸿《自画像》
　　从这次专场拍卖中我们不难发现，一系列作品中并没有“马”的痕迹。往往我们谈到徐悲鸿，是很难将视线从他的《奔马图》离开的，他一系列以“马”为题材的水墨作品在拍卖场获得过千万佳绩。而作为中国现代美术教育的奠基者，徐悲鸿的童子功显然不容小觑，对中国美术素描教育的发展作出了很大的贡献。
《奔马图》
　　1919年徐悲鸿赴法国留学，考入巴黎国立美术学校学习油画、素描，并游历西欧诸国，观摩研究西方美术。归国后长期从事美术教育，先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。
　　1940年，徐悲鸿应印度作家泰戈尔之邀赴印度国际大学进行讲学和举办展览。在印度讲学的一年中，从印度风土人情到动物园的各种动物，从伟人的肖像到印度的风景，从学校的音乐课到自画像，他画了很多的速写及素描，为创作积累了大量的素材，但的要数画家的自画像、水彩小景及对泰戈尔、甘地会见时的描绘。在2017年保利春拍徐悲鸿素描专场中呈现的正是这些作品。
1940年作 速写猴 纸本素描
1940年作 灵鹫 - 4·灵鹫 - 5（双面画） 纸本素描
　　在这些作品中，并非是单一的素描范本，而是将素描与水墨结合，在调和了素描铅笔的调性，使得画面中人物、动物更具有生命力。
　　窥一斑而知全貌，在这些速写、草稿形式的作品中可以看出，徐悲鸿在这一时期正是在深入地沿袭着西方的绘画技法。讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，一直是徐悲鸿所遵从的绘画宗旨，而基于艺术创作本身，这种及其准确的基本功才得以在中国美术教育中渐渐得到了重视。
　　而往往这种铅笔与画纸之间的痕迹，才是艺术强悍的魅力。