浅绛彩三大家

在浅绛彩的传承中，还有许多名家的有着他们个人特色的作品。如果说，浅绛彩瓷的梯队属于程门、金品卿、王少维、王凤池，那么紧随其后的第二梯队就有被称为浅绛“家”：俞子明、罗旸谷、汪藩、汪章、汪友棠、梅峰樵、徐善琴、许品衡、方家珍、余焕文等十人。浅绛彩在同治时期还处于兴起的时代，而浅绛彩走向兴盛的正是御窑厂的画师们，它更高的性价比，自然为广大民众喜闻乐见，故在光绪年间，浅绛彩瓷臻于颠峰。20 世纪 20 年代后，以“珠山八友”为代表的色彩浓丽的新粉彩取代了浅绛彩瓷。新粉彩是模仿文人画家的艺术风格在瓷器上绘画，运用工笔重彩，追求赏心悦目的效果，更迎合大众的审美取向，符合近代商品经济要求。自此，浅绛彩瓷从咸丰年间兴起只有70年左右。从同治到民国前期，有姓名可考的浅绛彩瓷画师已有550多名。

浅绛彩瓷，从同治、光绪到民国初约50年之间，将中国书画艺术的“三绝”—诗、书、画，在瓷器上表现，使瓷画与传统中国画结合，创造出瓷画的全新面貌。其标准工序是以浓淡相间的黑色釉上彩料，在瓷胎上绘出花纹，再染以淡赭和水绿、草绿、淡蓝及紫色等，经低温(650—700)℃烧成的一种特有的低温彩釉。

浅绛彩瓷有一大突破是在瓷画上题写作者名字，或题诗、署款兼备，这在陶瓷史上是一种创举。

"浅绛"，又叫浅绛法，是中国山水画的一种技法，指在水墨勾勒皴染的基础上，在画面的局部敷设以赭石、花青、藤黄为主色的浅谈之彩。以作主画面的辅助的设色方法。因“绛’是褚红色，且又是染以浅色，所以称为“浅绛”。以浅绛法绘画的山水画称为浅绛山水。这种以笔墨为主辅以色彩的设色特点，始于五代董源，盛于元代黄公望。陶瓷中的“浅绛彩”或“浅绛’，是借用国画的术语，指清中晚期至民国初年流行的一种以浓淡相间的黑色釉上彩料，在白瓷胎上绘画纹饰后，再染上浅淡的赭石和极少的水绿、草绿与淡蓝等色彩的山水题器”，简称“浅绛彩”或“浅绛”。


浅绛彩绘瓷器是在粉彩瓷器的从基础上发展而来的。可以说是从粉彩器派生出来的釉上彩绘瓷器的新品种。彩料、绘画、烧制技术风格等都与粉彩瓷器有相似之处。区别在于：一、浅绛彩绘瓷器所用的黑料，被称为“粉料”。是在钴土矿中加入铅粉配制而成的。故而黑色浅而淡，仅是深灰而不是墨那样黑得发亮。似乎过于“淡雅”。酷似水墨，别有韵味。二、浅绛彩绘瓷器是将淡矾红、水绿等彩料直接在瓷胎上绘画，随意勾、点、皴、擦，敷设各种色料，故色层薄而无渲染，但放逸而自然，与纸绢绘画毫无二致。三、浅绛彩绘瓷器上的勺图稿纹样选材、设计、勾画皆由艺人立完成，能自由表达艺人的个性。也确立了个人的艺术风格。

浅绛彩瓷器如何简单

是名家彩绘与冒充名家的区别。在整个浅绛彩瓷家族中，名家彩绘自然是收藏爱好者所青睐的货。作伪者抓住这种心理，无论是新瓷新画还是老瓷后画，几乎都以名家彩绘为。然而，凡是名家作品无不具备很深的中国画功力和内在的文化底蕴，这是现代作伪者无法仿效的。以名家马庆云为例。此人人物画法特，衣纹多作钉头鼠尾描，山水多以淡墨中锋长短披麻皴作山石，结构处点以细密混点，赋以淡蓝、淡赭。如书中彩绘人物瓶即为马庆云所绘。此瓶器型端正，胎质细腻，器身彩绘人物故事，衣纹作钉头鼠尾描，顿挫转折，流畅自如，类海派画家任伯年笔法。另一件大瓶则为伪冒马庆云的“后挂彩”，取材“加官进爵”，从画法上看，人物比例不当，毫无神采，衣纹故作“钉头鼠尾”，但掩盖不住拼凑琐碎之嫌，赋彩更无清末民初流行的浅绛彩那淡雅深邃的韵味。只要我们真正熟识各位浅绛名家的绘画风格，将他们的特点吃透，并知晓旧的浅绛彩为何种风韵，辨别其真伪假冒并不十分困难。

浅绛彩瓷与粉彩的区别。浅绛彩瓷盛行于清同治、光绪时期和民国初年，衰落于民国二三十年代。其间在民国以后由于彩料的改变随即出现了浅绛彩向民国水彩、粉彩的过渡。一些人往往将这种过渡期的作品甚至民国以后的水彩山水画面的瓷器充作浅绛彩瓷，扩大浅绛彩瓷的涵盖范围。藏家在收集购买过程中，一定要将民国年间的粉彩瓷、水彩瓷与浅绛彩瓷区分开来，不要将其他类彩瓷作为浅绛彩瓷来收藏。

金品卿浅绛山水花鸟兽耳方瓶

款识：“心田宗兄仁大人清赏，品卿弟诰画于新平客次”、“黟山樵子画”、“林壑森秀，品卿补笔”、“好古”；“品卿写意”。

印文：“金氏”、“品卿”、“品卿”、“臣诰”

尺寸：H:59cm

估价RMB:600,

落槌价：98万

清瀚如款浅绛山水插屏

款识：松阴□道乙丑夏月瀚如作。

尺寸：L:16.8cm、W:25.4cm

估价RMB:15,000-20,000

落槌价：1.5万

LOT 1021

清 俞子明风格浅绛彩山水花鸟六条屏

俞子明，生卒年不详，字静山，名义维，号砚溪渔人、砚溪山人。古徽州人（今江西婺源）作品活跃期为同治十一年（1872年），到宣统二年（1910年），时三十多年，晚清浅绛彩瓷名家，工行书、篆书，擅画人物、花鸟、山水。

L: 104.5cm，W: 38cm

RMB: 50,

落槌价：RMB 110,000

兴起于十九世纪晚期、发掘于二十世纪晚期的浅绛彩瓷，在瓷器史上只存在了五十余年，在湮没一百余年之后，大放异彩。随着收藏队伍的扩大和理论研究的深入，其市场价值稳步上升。继中国嘉德(微博)、中拍国际、北京长风等拍卖行2010年陆续推出浅绛彩瓷专题以后，2011年天津海天、英国宝龙也推出了自己的文人瓷画专题。2008年以前，程门、金品卿、王少维三大家的瓷板、琮瓶、成对帽筒等器型价位在10万至15万元之间，而今年已跃升到40至50万元之间，其他瓷画大家如任焕章、汪藩、马庆云等人的作品价格也紧随其后。在2011年4月28日的苏州东方15周年大拍上，程门父子合作琮瓶一对(图1)，以84万元成交。一些器型特的浅绛瓷器则更是受到浅绛彩瓷发烧友的追捧，在今年6月21日的长风拍卖会上，一件异形方瓶(图2)以10万元成交，而一件无款持花仕女瓶(图3)以7.5万元落槌。9月26日天津海天玉兰华堂专场，两套王少维屏风以120万元成交。浅绛彩瓷中的文房器因文人气息浓厚价格更是扶摇直上，在天津海天，李梦丹大口径笔筒以5万元的价位成交。10月份，在英国的宝龙拍卖会上，众多华人藏家展开激烈争夺，其中程门山水板(图4)以49.66万元人民币成交，其他画师的浅绛彩瓷也有不俗的表现。

在民间交易方面，雅昌艺术论坛近代民国瓷版一直是浅绛彩瓷交易的晴雨表。今年3月，金石大家黄士陵客串所作的一对方帽筒以40万元价格成交，创下了浅绛彩瓷帽筒有史以来的高成交价格。10月份，一对定制款方帽筒在雅昌艺术论坛周末拍卖上创下了30万元的。单件浅绛彩瓷作品突破百万在今年10月份也成为现实，王少维作、王凤池题款的300件浅绛彩大瓶(图5)以120万元的成交，创下了单件浅绛彩瓷民间交易的高纪录。

　　忽如一夜春风来，千树万树梨花开，浅绛彩瓷这朵瓷坛奇葩，终于绽放出了夺目的光彩，但和年代稍晚的新粉彩瓷器相比，其价位还很低，升值空间。假以时日，浅绛彩瓷的价位将直追新粉彩瓷甚至超过新粉彩瓷。